Met veiligheid in het achterhoofd, zijn de scholen krijgen hun banden samen achter

Of youre leren hobo spelen in uw school band, altijd van een percussionist heb gedroomd, of wilt u studie naast enkele van de beste trombonisten in Illinois, verdiensten gevierd faculteit is hier om u te helpen uw volledige muzikale potentieel te ontsluiten

Al meer dan 40 jaar, hebben Merit studenten auditie in All-State Band, gegaan om een ​​aantal van de countrys beste conservatoria te wonen, nagestreefd carrière als onderwijs kunstenaars en artiesten, en kreeg het vertrouwen om hun dromen na te jagen in de muziek en daarbuiten .

Kijk verdienste band studenten in actie!

Probeer uw hand op iets nieuws en lid van de band! Aan het begin van de les, verdiensten gevierd instructeurs zullen u helpen kiezen fluit, trompet, klarinet of wat dan ook band instrument past bij uw kind. Onze beginnende band is een geweldige manier voor jonge beginnende muzikanten om nieuwe vrienden te ontmoeten en hebben een leuke tijd het leren van een nieuwe vaardigheid.

Heeft uw student ten minste één jaar ervaring het spelen van een band instrument? Continuing Band is een kans voor jonge fluit, klarinet, saxofoon, trompet, hoorn, trombone, bariton, tuba, of percussie studenten om muziek te maken met nieuwe vrienden!

Programma's voor musici van alle niveaus

Prestaties uit het verleden zijn onder andere concerten in Symphony Center, Millennium Park, de Universiteit van Illinois Krannert Center for the Performing Arts, en de Illinois Music Education Conference. Zelfs als we samen muziek cant maken in eigen persoon, het Merit gemeenschap vindt nieuwe leven online door middel van virtuele groepslessen, Zoom concerten, en sociaal-afstand privélessen.

Chicagos beste band faculteit

The Band programma op Merit neemt een integrale aanpak gericht op het helpen elke individuele student het realiseren van hun potentieel. Er is geen one-size-fits-all oplossing. Door te focussen op elk studenten individuele vaardigheden, sterke en zwakke punten, zijn we in staat om ervoor te zorgen dat elke student krijgt precies de begeleiding die ze nodig hebben om vooruitgang te boeken als muzikant en als leden van de samenleving.

Kidzrock is een muziek-klasse in tegenstelling tot alle andere uw kind ooit heeft genomen!

vier tot zeven-jarigen zijn vaak te jong om te genieten of gedijen in privélessen. In KidzRock, kinderen spelen in een band en genieten van het leren van muziek met andere kinderen. Het beste deel is dat ze niet hoeft te praktijk aan huis! Ze kijken uit naar de klas elke week en krijgen om te spelen in een band met hun vrienden naar de leukste optredens rond!

Dit is de perfecte klasse voor de kinderen die van muziek houden en willen proberen alles. Ze krijgen om te zingen, spelen drums, gitaar en piano alles zonder ouders hoeven instrumenten of fit in de praktijk tijd te kopen om te drukke schema!

De Sallie B. Howard Band programma biedt studenten leren en de prestaties mogelijkheden om hun basisvaardigheden in muziektheorie (ritmes, tellen, harmonie), muzikale vocabulaire, apparatuur onderhoud, effectieve praktijk gewoonten te ontwikkelen (schalen, het leren van muziek), oor opleiding, luistervaardigheid en de toon ontwikkeling. Het curriculum is gebaseerd op de N.. Essentieel Normen voor Music. Alle kwaliteiten leren muzikale composities en de theorie in lijn met hun rang niveau.

Overzicht

K-1K-1 studenten band lessen een keer per week naar de basis van de muziek te leren: ritme, toonhoogte, notities, enz. Tegen het einde van het jaar, K-1 studenten zijn in staat om klappen ritmes met behulp van kwartnoten en kwart rust evenals omschrijven verschillende muzikale termen en te bepalen hoe ze worden gebruikt.

2-8 Studenten op dit niveau zijn in staat om band kiezen als een belangrijke. Majors band klasse elke dag. Plaatsing voor de majors is gebaseerd op auditie resultaten. Alle majors zal toewijding en training nodig hebben om de in het NC standaard curriculum eisen beheersen. Studenten zullen in staat zijn om muziek op hun eigen en play muziek te lezen op het gehoor.

audities

2-3 MAJORS Deze majors zal een test om te zien hoe goed ze het verschil en de overeenkomsten kunnen horen in 2 plaatsen te nemen en als ze kunnen herkennen of een ritme is hetzelfde is of niet. De enige apparatuur die nodig is voor deze test is een potlood.

4-5 MAJORSAt dit niveau, zullen de studenten worden getest om te zien of ze basic notes (hele noot, halve noot, kwartnoot) weten, als ze het ritme van de nota's kan klappen en te bepalen welke letter elke noot kan vertegenwoordigen op een staf (a, B, C, D, E, F, G). De auditie begint met een snelle les over de fundamentele notities en hoe een basisritme klappen.

6-8 Majorsmiddle School Majors is verplicht om de grote schaal van BFLAT te kennen. Ze zullen ook zien lezen een muzieksamenstelling van het niveau 1. Deze studenten worden getest om te bepalen hoe sterk hun speelvaardigheden zijn.

uitvoeringen en naschoolprogramma's

Drumlinethe SBH Drumline is een op auditie gebaseerde activiteit die alleen open is voor cijfers 4-8. De drumline is een deel van percussie-instrumenten die meestal worden gespeeld als onderdeel van een muzikaal marcherend ensemble. Performance-engagementen omvatten parades, marcherende wedstrijden, bandgevechten, gemeenschapsevenementen en meer. Drumline-deelnemers moeten discipline, verantwoordelijkheid en doorzettingsvermogen weergeven. Lichtsterkte conditionering is ook een deel van het programma, aangezien studenten in staat moeten zijn om zware apparatuur in beweging te houden. De auditie is gebaseerd op het hebben van ritme, het vermogen om aantekeningen te tellen en te lezen, en vaardigheid in het spelen van ritmes op het oor. De posities op de drumlijn zijn 4 strikken, 2 quads, 4 cimbalen (4 paren) en 6 bas drums.

Pep BandThe SBH PEP-band is een ensemble van instrumentalisten die spelen op functies of gebeurtenissen met als doel een menigte te vermaken en te peppen. De PEP-band biedt entertainment bij basketbalspellen, PEP-rally's en vele andere evenementen. Ze concurreren ook in de strijd om de bands in Raleigh, NC. Pep Band staat open voor alle band majors of iedereen die deel uitmaakt van een bandsemble Sallie B. Howard.

Jazz Bandthe SBH Jazz-band is een ensemble van muzikanten die het hele jaar door op verschillende sociale en schoolevenementen presteren. Jazzbandstudenten lezen klassieke jazzsamenstellingen en -normen. Jazzmuziek is gebaseerd op improvisatie en daagt spelers uit om muzikaal alleen te denken.

OPMERKING: Elke student die zich in een na schoolprogramma bevindt, moet de cijfers in alle klassen passeren. Zo niet, dan zullen ze gedurende 2 weken van het programma worden opgeborgen. Binnen de 2 weken, als er geen verbetering is, kan hij of zij voor het jaar uit het programma worden verwijderd.

* Elk boek moet overeenkomen met het instrument dat de student zal spelen. ** De standaard van uitmuntendheid boeken voor 4e-8e cijfers zijn ongeveer $ 7. 0. Als uw kind een instrument huurt via de Music & Arts Store, dan is het boek opgenomen in het huurpakket. Als u geen instrument huurt, moet u het boek niet later dan tegen het einde van augustus kopen. Na deze dag konden de cijfers van uw kind worden beïnvloed door de adequate materialen niet te hebben.

een afgestudeerde van 2008 van Sallie B. Howard School, Jayvin Finch is de SBH-banddirecteur. Mr. Finch is sinds 6 jaar een muzikant, toen hij voor het eerst begon met het spelen van de piano. Zijn vader speelde elke dag meerdere instrumenten en omringde vinkje door muziek.

Tijdens zijn tijd als een SBH-student leerde Mr. Finch muziek te lezen en studeerde muziektheorie onder de instructie van bekroonde muzikant Paul Atlas. Mr. Atlas leidde SBH om een ​​van de meest opvallende schoolbanden in Oost-N., het verdienen van talrijke trofeeën en prijzen tussen 2004 en 2008. Mr. Finch ging door naar de Noord-Carolina Central University, waar hij een bachelordiploma in de muziekindustrie verdiende & Zaken met een achtergrond in klassieke en jazzstudies.

In Band-klasse besteden we niet veel tijd aan passages van tekst, maar misschien verrast je hoeveel onze repetities zich richten op het lezen van vaardigheden. Studenten leren een reeks symbolen die we converteren naar geluiden om betekenis te overbrengen - zijn geletterdheid in een andere taal.

lezen in de band heeft een extra koppeling: studenten moeten hun onderdelen lezen tijdens het horen van verschillende andere delen tegelijkertijd, waarvoor ze sterke, onafhankelijke lezers moeten zijn - en licht werpt op een gemeenschappelijke zwakte in beginners die voorkomt het lezen van tekst ook.

worstelende lezers die inheemse Engelse sprekers zijn, zijn zeer bekend met hun taal, en velen van hen hebben die vertrouwdheid gebruikt om copingmechanismen en snelkoppelingen te ontwikkelen die ze tot een punt krijgen. Wanneer een student een band begint, is de taal echter vaak helemaal nieuw. Copingmechanismen werken niet echt - in plaats daarvan onthullen ze een tekortkomingen van studenten in het lezen van muziek.

Hoewel deze vele vormen aan kunnen nemen, is de meest voorkomende zwakte in mijn beginners in een vaardigheid geweest dat we in muziek een audiatie noemen. Audiation is, gedeeltelijk, de vaardigheid die we gebruiken om mentaal voor te stellen wat een passage van muziek op de pagina klinkt als. In geletterdheid is een vergelijkbare term subvocalisatie. Met mijn studenten gebruik ik de term binnenste stem.

In zijn kern is het lezen in feite een auditief proces dat toevallig een aantal visuele stappen heeft. We krijgen geen betekenis uit tekst - we krijgen het van woorden, en naar onze hersenen zijn woorden geluiden. Onze innerlijke stem is de brug tussen zicht en geluid. Het bruggen ook geluid en betekenis, niet alleen het decoderen van de woorden, maar elementen als vloeibaarheid en verbuiging toevoegen. Net zoals we hadden om te oefenen met onze uiterlijke stem om duidelijke spraak te ontwikkelen, onze innerlijke stem vereist modellering en ervaring.

Tekenen van een zwak of afwezig binnenstem

Veel van deze symptomen na te bootsen kwesties die studenten met problemen met het gezichtsvermogen te hebben, dus het is een goed idee om te controleren voor degenen, ook. In beide gevallen wordt de student probeert te lezen met onvolledige informatie en is het vullen van de gaten met signalen, geheugen of gissingen.

Het bouwen van de innerlijke stem

Met jonge lezers, veel van wat we doen is gericht op het ontwikkelen van de kwaliteit en het volume van de innerlijke stem. Hier zijn enkele van de methoden en mantra's die ik gebruik met mijn band studenten dat kan ook helpen studenten die meer oefening met het lezen van tekst nodig.

Ten eerste, lezen we een passage door, met de nadruk op de noten (namen en vingerzettingen) tot er geen pauzes of haperingen. Dan tellen we en klappen gewoon de ritmes. Vervolgens koppelen we het tellen met de vingerzettingen, om te combineren wat weve geleerd van de eerste twee stappen, en vervolgens controleren expressieve markeringen die stijl of volume aan te geven en op te nemen die in de telling.

Tot slot, we spelen door de passage langzaam. Als er problemen zijn, komen we terug op de juiste stappen en probeer het opnieuw een beetje langzamer. Als we eenmaal de juistheid en vlotheid we nodig hebben, kunnen we geleidelijk versnellen naar de juiste tempo.

Maak de interne externe: bij elke gelegenheid, ik heb studenten doen deze stappen hardop. We zeggen de notitie namen hardop, en we hebben een systeem van het tellen van lettergrepen voor ritme gecombineerd met klapt en handbewegingen. Ik aandringen op het tellen luid en duidelijk. Onze innerlijke stem kan niet zeggen wat het sindsdien nog niet geleerd, en het moet de informatie in onze eigen uiterlijke stem horen.

Aandringen op de stappen: Zodra we onze gang, gebruiken we ze zelfs altijd met relatief eenvoudig stukken. De meeste studenten zullen proberen om het proces sneller te gaan door het overslaan van stappen, maar ik laat ze. Speed ​​is afkomstig van vloeiendheid, en fluency komt uit de volgende stappen meerdere keren. Ons doel is om het proces, het product niet te leren.

Dont laat de leerlingen onthouden of te raden: Well beginnen vaak op verschillende plaatsen of wijzigen songs, zodat de stappen zijn het boren in plaats van de songs. Het geheugen is niet de innerlijke stem-its een opname van iemand anders, en een onbetrouwbare één.

Praat over fouten: Als we werken aan een stuk muziek, we praten over de meest voorkomende fouten en waarom ze gebeuren. Later, Ill leerlingen vragen om te voorspellen de problemen theyre waarschijnlijk met een nieuw stuk muziek te hebben. De bouw van dit soort metacognitie is als vocal coaching voor de innerlijke stem.

Luister individueel en vaak: Ziek geef een student een nieuw lied en laat ze lopen me door de stappen. Als theyre het overslaan, het wegknippen, of stoppen, dat zijn inzicht in wat hun innerlijke stem is niet nog zeggen.

Doe dit met studenten van alle niveaus: Inner stemproblemen vandaan komen volkomen natuurlijk shortcuts al onze hersenen te nemen, zodat zelfs de meest gevorderde studenten zijn niet veilig. Als de snelkoppeling werkt maar een keer, kan de student verslaafd aan het te krijgen. Ik kan niet laten het feit dat een student klinkt fijn hide slechte gewoonten als ze zich ontwikkelen-theyll worden degenen die later te betalen voor de slechte gewoonten.

Door expliciet gericht op studenten innerlijke stem, kunnen we op weg zo veel schadelijke gewoonten die leiden tot later mislukkingen en frustraties, en we kunnen de studenten een instrument van cruciaal belang voor succes-in band, in het Engels, en daarbuiten geven.

Een school band is een groep van student muzikanten die repeteren en uit te voeren instrumentalmusic samen. Een concert band is meestal onder de leiding van één of meer geleiders (banddirecteuren). Een school band bestaat uit houtblazers, koperblazers en percussie-instrumenten, hoewel de bovenste niveau bands kunnen ook snarige bassen of basgitaar.

bands School in het Verenigd Koninkrijk zijn in het algemeen vergelijkbaar met die in de Verenigde Staten, hoewel pure brass bands zijn meer gemeengoed op scholen dan in de Verenigde Staten. Sommige landen meestal de voorkeur aan bepaalde speciale soorten bands, meestal drums, meer dan conventionele. De school band beweging in Japan is ongewoon sterk, georganiseerd rond een enorme concurrentie systeem beheerd door de All-Japan Band Association. Veel internationale waarnemers van Japanse school bands beschouw ze als de meest indrukwekkende in de wereld, met name onder zeer jonge studenten, en Japan is ook de thuisbasis van een van 's werelds toonaangevende professionele concert bands, de Tokyo Kosei Wind Orchestra.

de lage school / basisschool bands

Hoewel sommige kinderen een instrument voorafgaand aan het invoeren van een middelbare school (of junior hoog) leren de leerlingen in het muziekonderwijs programma's in de Verenigde Staten en Canada beginnen meestal dagelijks band klassen in de 6e of 7e Grade. Veel programma's band te beginnen al in de 4e of 5e leerjaar. De studenten vormen meestal een band op basis van hun cijfer, die dan in doorstellingen kan worden opgesplitst om een ​​betere instrumentspecifieke instructie te bieden. Het is soms vereist voor beginnersstudenten om een ​​jaar een recorder te spelen voordat u een ander instrument leert, zodat basics, zoals schalen, embouchure, enz. Makkelijk kunnen worden onderwezen. Andere vereisten kunnen het leren van een piano of gitaar leren om de basismuziektheorie, notatie, enz. Te begrijpen