BSC Hons Music Composition and Technology for Film and Games

De muzieksamenstelling en -technologie voor film- en gamesgraden is een onderscheidend programma in het VK, omdat u zult profiteren van het rechtstreeks werken met filmmakers en digitale animators. Je wordt aangemoedigd om je eigen persoonlijke stem te ontwikkelen als componist voor film, games, tv, commercials en internet. In deze mate zal u een breed scala aan film- en games-trends onderzoeken, met behulp van zowel akoestische instrumenten als technologie. Heb je de mogelijkheid om je creatieve interesses te verkennen en. LEES VERDER

verschillende cursusopties

Nacogdoches, Texas - een collaboratieve relatie tussen de Stephen F. Austin State University School of Music and Southern Methodist Universitys Guildhall Game Development Program is de weg vrijmaken voor SFA Music / Composition-studenten die zeer succesvol zijn in de lucratieve videogame-industrie .

Drie SFA-studenten werken samen met een cohort van afgestudeerde studenten bij Guildhall om aan een project te werken dat hen waardevolle real-world ervaring zal geven en in de voorhoede van de industrie terechtkomt die muziek scoort en het geluidsontwerp voor video scoort spellen.

Het project omvat studenten Caleb Guevara, een senior compositie Major van Houston; Daniel Cooper, Afgestudeerde student die in theorie-compositie uit Hilton, New York; en Travis Wattigney, onlangs-afgestudeerde samenstelling Major van Fort Worth Who was ook een College of Fine Arts Deans Circle Award Winnaar in Music.

de samenwerking ontstond door de inspanningen van Mason Lieberman, SFA-muzieksamenstelling afgestudeerd en een adjunct-muziekinstructeur voor SFA, en Dr. Stephen Lias, hoogleraar compositie in de school van muziek. SFA heeft gewerkt om zijn capaciteit te bouwen om componisten te trainen om de afgelopen jaren videogames te scoren, en dat doel grotendeels te wijten aan Lieberman, volgens Lias. Lieberman ontwikkelde gespecialiseerde klassen voor SFA en leert ze op afstand van Californië, waar hij werkt als Senior Game Audio-specialist voor Tencent, die wordt beschouwd als 's werelds grootste videogame-leverancier.

een jaar geleden, Mason en ik ontmoetten de mensen bij het Smus Guildhall Game Development-programma over de mogelijkheid van onze studenten die samenwerken met hun teams-ontwikkelingsteams, zei Lias. Guildhall is een Powerhouse-programma met diepe industriële partnerschappen en internationale reputatie, dus ons doel was om een ​​pijplijn te creëren voor onze studenten om met hun Masons-klassen te werken, waardoor ze de nodige voorbereiding geven.

De Guildhall werd in 2003 opgericht als een Premier Graduate-level Video Game Development Education Education-programma in de Verenigde Staten. Het is gemaakt op verzoek van de ontwikkelingsindustrie om zijn toekomstige leiders te trainen, volgens informatie bij SMU. du / Guildhall.

als de Senior Game Audio-coördinator voor Tencent in de U.., Lieberman lost audio-problemen op en helpt de afdeling te beheren in het nastreven van verschillende bedrijfsdoelen om ervoor te zorgen dat hij de beste muziek, geluid en voice-over mogelijk is, hij zei. Zijn taken kunnen variëren van het inhuren van speciale gastartiesten voor projecten en het beheren van studiosessies tot het ontwerpen van opnamestudio-faciliteiten en onderhandelingsaanbiedingen, onder vele andere verantwoordelijkheden.

het was altijd Liebebermans doel om in videogames te werken. Hij scoorde zijn eerste game, een kleine mobiele titel genaamd Bounce the Block, als eerstejaars op SFA. De studenten die betrokken zijn bij het Guildhall-project zijn gelijkgesteld.

Als deelnemer aan dit project kijk ik het meest uit naar het zien van het eindproduct, en dat is een spel waarmee ik tot leven heb gekomen door mijn aanraking door muziek toe te voegen, zei Guevara. Dit type project zal me meer dan helpen opvallen aan bedrijven die op zoek zijn naar componisten / geluidsontwerpers.

Vanwege mijn jonge leeftijd, zal het hebben van dit soort ervaring mijn arsenaal van muziek opdagen die ik kan bieden, zei hij. Het scoren van videogames is altijd een fascinatie van de mijne geweest. Een van mijn vroegste herinneringen is vroeg wakker om mijn nieuwe gamecube te pluggen die ik voor Kerstmis had gekregen, zodat ik kon beginnen met spelen. Opblijven en gewoon luisteren naar de score van welk spel dan ook was, was een enorm onderdeel van mijn jeugd. Dit project helpt me in een carrière die me zeker weer als een kind zal laten voelen.

ik denk dat het hebben van onze composities geschreven en gehoord is het voor de hand liggende ding-componisten zijn enthousiast voor, maar daarbuiten is de teamomgeving het meest opwindend voor mij, zei hij. Hierdoor kunnen we de echte wereld van de ontwikkelingsontwikkeling ervaren en dit project regelt volledig met mijn carrièreplannen.

als kind, denk ik dat ik meer thema's kende van de spellen die ik speelde dan de populaire nummers op de radio, zei hij. In staat zijn om adaptieve muziek te maken die reageert met een speler is zo gave ervaring. Je moet elke mogelijkheid nadenken dat een speler in een spel kan tegenkomen en jezelf vervolgens vragen hoe je alle emoties van die momenten kunt inkapselen. De onzekerheid van wanneer elke verandering kan optreden en kan schrijven voor dat niveau van aanpassingsvermogen is een leuke uitdaging! Soundtracks kunnen elk moment van een spel of film maken of breken; Het accepteren van die verantwoordelijkheid is een echte eer voor mij.

Volgens Lieberman stelt de samenwerking tussen SFA en SMU deze en toekomstige compositiestudenten op het pad voor het belonen van carrières in de ontwikkeling van het spel. De videogame-industrie maakt momenteel ongeveer twee keer zoveel geld als de film / Tvraditional Global Music Industries gecombineerd, zei hij. De cursussen Lieberman leert nu voor SFA, werden ontwikkeld als onderdeel van zijn proefschrift bij het voltooien van zijn Masters-diploma aan Berklee College of Music.

Mijn cursussen gaan rechtstreeks naar het hart van wat nodig is om een ​​werkende professional te worden op dit gebied, zei hij. Ik wil dat mijn studenten weglopen met een stevig begrip van wat de echte game-industrie is, met een demo-reel klaar om te gaan, en duidelijk gedefinieerde vaardigheden die ze goed zullen dienen bij het veiligstellen van hun eerste banen en al jaren na begin hun plaatsen professioneel te vinden.

het is zeer zeldzaam om een ​​belangrijke titel alleen door één persoon te vinden, zei hij. In AAA-ontwikkeling kunnen teams in de honderden of zelfs duizenden zijn. Elke gelegenheid voor onze studenten om samen te werken met anderen is een kans om het soort broederlijke obligaties te bouwen dat kan leiden tot professionele ontwikkeling, die eerste optreden, of zelfs emotionele groei. Ik denk dat het vermogen om samen te werken met anderen misschien de belangrijkste vaardigheid in professionele muziek maken, en het kan soms één zijn die we niet rechtstreeks aanspreken. Mijn hoop is dat dit soort partnerschappen een standaard kunnen instellen voor hoe wij op SFA lijken om studenten te leren hun potentialen te bereiken.

ik weet dat ze een uitstekende baan op het project zullen doen, maar ik ben ook erg blij om ons te zien tot stand brengen van deze samenwerkingsrelatie met Guildhall en enthousiast om te zien dat het in toekomstige semesters groeit, zei hij. Diepst dankzij Mason voor de uitzonderlijke investering die hij in onze studenten maakt en om ons compositieprogramma relevanter te maken.

Waarom ben ik geblokkeerd?

deze website gebruikt een beveiligingsservice om zichzelf te beschermen tegen online aanvallen. De actie die u zojuist hebt uitgevoerd, heeft de beveiligingsoplossing geactiveerd. Er zijn verschillende acties die dit blok kunnen activeren, inclusief het indienen van een bepaald woord of de uitdrukking, een SQL-opdracht of misvormde gegevens.

wat kan ik doen om dit op te lossen?

de tweede koers in een tweedelige serie, muzieksamenstelling voor film en tv 2 leert u om muziek te schrijven in de stijl van Hollywood-films en tv-programma's. De cursus verkent specifieke genres van film- en televisiemuziek, waaronder Drama, Comedy, Matig-Intensity Action, Action Hero, Action Slain en Action Adventure Music.

Syllabus

Controleer na het inschrijven de sectie Aan de slag van uw cursus voor potentiële deals op vereiste materialen. Onze pagina Student-deals bevat ook verschillende kortingen die u kunt profiteren van als een huidige student. Neem contact op met SupportOnline. Erklee. du voor vragen.

instructeurs

Dit twee-semester Masters-programma richt zich op de kunst en ambacht van het componeren, orkestreren, programmeren, geleiden, produceren, opnemen, mixen, bewerken, kopiëren en integreren van muziek voor op scherm gebaseerde media, inclusief films, televisieprogrammering, Videogames, Internet-tarief en andere nieuwe visuele media. Klassen worden ook aangeboden in technologie, ondernemerschap en het maken van films.

scherm scoren faculteit

Veel opmerkelijke USC Thornton-alumni zijn geëerd met Oscar, Golden Globe, BAFTA, Emmy, en / of Grammy Nominations and Awards, waaronder Christophe Beck, Marco Beltrami, James Dooley, Ludwig Göranson, James Horner, James Newton Howard, Bear McCeary, David Newman, John Nordstrom, en Duncan Thum, samen met de huidige faculteitsleden Pete Anthony, Daniel Carlin, Laura Karpman, Garry Schyman, Lawrence Shagge en Chris Young. Aanvullende faculteit en reguliere workshop en scoresessie-bijdragen omvatten Jon Burlingame, Siobhán Dougall, Bobby Fernandez, M.. Gordy, Charles Gutierrez, Chris Horvath, Patrick Kirst, Richard McSvery, Peter Rotter, Dennis Sands, Eric Schmidt, Thanh Tran, Reggie Wilson en Gina Zimmitti.

Nieuws

Aan de Universiteit van Hertfordshire zien we uw potentieel, we horen uw ambities en ondersteunen we uw futures. Vanaf het moment dat we elkaar ontmoeten, zullen we je op een pad zetten om je doelen te bereiken. We zullen rijden. Lees verder

Een vraag stellen

De MA biedt de vereiste specialistische compositietechnieken, het operationele inzicht in de hybride studio en zijn assortiment technologieën en geavanceerde productievaardigheden die u voor een carrière in een van de belangrijkste delen van de industrie zullen uitrusten waar muziek creatief wordt gebruikt om het bewegende beeld te begeleiden.

Kwalificatie, cursusduur- en aanwezigheidsopties

De MA biedt u de specialistische samenstellingstechnieken, het operationele begrip van hybride studio-technologieën en geavanceerde productievaardigheden die u voor een carrière in een van de belangrijkste delen van de industrie uitrusten:

u zult onderwezen worden door professionals in de werkindustrie en er wordt een grote nadruk gelegd bij het werken aan real-world slips, tot real-World-deadlines en in een professionele omgeving binnen een state-of-the-art-opname- en media-technologie-faciliteit. Je zult leren om kritieke noten en interpretatie te verwerken en om je werk te herhalen en een afgewerkt product op tijd te leveren, op het budget en op het kort.

u wordt opgeleid hoe u zich voor kunt bereiden en een opnamesessie kunt uitvoeren, hoe u muziekbudgetten kunt beheren en hoe u de industrie als media-componist kunt navigeren. Je werkt samenwerkend bouwen van netwerken met post-afgestudeerde bestuurders, scenarioprating, editors en producenten, en je krijgt de mogelijkheid om bij te dragen aan professionele projecten.

Tijdens de laatste 6 maanden van het programma zullen studenten zich bezighouden met zelfgestuurd onafhankelijke studie omdat ze hun belangrijkste onderzoeksproject creëren en produceren. Dit project wordt ondersteund door middel van mentoring en geënsceneerde ontwerp-inzendingen en kan een combinatie van artefacten zijn, een enkele grootschalige gespecialiseerde productie ondersteund door kritieke reflecterende analyse, of een significant en passend proefschriftstuk.

studieopties voor deze cursus

We accepteren ook applicaties van studenten die een 'top-up' diploma hebben voltooid bij een UK-universiteit. Als u een Britse mate vasthoudt, hoef u geen IELTS of een ander Engels taaltestcertificaat te verstrekken.

Alle studenten wiens eerste taal niet Engels is, moeten voldoen aan de minimum Engelse taalvereiste voordat u begint met uw programma. Voor directe toegang tot MSc en MA onderwezen programma's die u kunt aanvragen bij een IELTS-score van 6. (Cambridge Engelse schaal score 176 tot 184), zonder element minder dan 6. (Cambridge English Score score 169 naar 175).

Deze compositie-module varieert u met de vaardigheden die nodig zijn om originele scores te schrijven voor film, televisie en videogames. Werken aan portefeuilles van originele composities, ontvangt u een collegegeld in de technische praktijken van Soundtrack Samenstelling: Cues spotten, live soundtracks maken voor film, het regelen en orkestreren van reeds bestaande muziek en het werken met technologie om realistische instrumentale geluiden en effecten te creëren.

u leert de vaardigheden die nodig zijn om geluid te produceren en te ontwerpen voor film, televisie-, videogames en mobiele apparaten, werken aan een cursussenportefeuille van praktisch werk vergezeld van professionele technische documentatie. De module biedt praktische training op locatie-opname, omgaan met apparatuur, geluidseffecten, geluidsontwerp, het voorbereiden van lagen van audio voor postproductie en de vaardigheden die nodig zijn voor soundtrack-compilatie.

Deze module biedt verdere studie van de technieken van computer-gebaseerde muziekproductie. Technieken die in diepte onderzocht zullen worden synthese, sequentiebepaling, bemonstering, bewerking, verwerking en mengen, evenals hun creatieve toepassing. U zult ook de productie en rangschikking van Pre / Post verkennen, die deze onderwerpen bedekken via praktisch technisch en creatief werk dat uw techno-vloeiendheid zal verbeteren, evenals uw vermogen om kritisch te luisteren. Seminars ondersteunen u bij het toepassen van verschillende productietechnieken voor uw creatieve ideeën, die leidt naar een cursussenportefeuille voor beoordeling.

Werken aan een cursussenportefeuille van je eigen creatieve werk, je leert over een scala aan een reeks benaderingen van orkestratie van de barok naar de huidige dag. De lessen zullen de kenmerken van individuele instrumenten en strategieën onderzoeken voor het combineren van hen, inclusief kwesties van evenwicht, het voeling, verdubbeling en effectieve controle van orkestrale texturen.

Inside the Music Business introduceert een reeks problemen die relevant zijn voor de huidige muziekindustrie, van auteursrechten, contracten en economie door de rol van de media in marketing en het beoordelen van muziek. U zult de productie-, distributie- en inkomstenmodellen van de Global Music Business verkennen, wat de wegen verkent waarin zij betrekking hebben op uw eigen praktijk als muzikant in een reeks cursussen.