De Sage International Encyclopedia of Music and Culture

: om niet te houden (iets of iemand), veracht je [= haten, walgelijke popmuziek. Hoe veracht zich [= geminacht, vochtig] door critici, de film trok een breed publiek. Hij werd veracht als een hypocriet.

volledige definitie van verachten

veracht, veracht, minachting, minachting om te beschouwen als onwaardige van de kennisgeving of overweging. verachten kan een emotionele reactie suggereren die varieert van een sterke hekel aan de hielen. Distises LowardsContemn impliceert een heftige veroordeling van een persoon of ding als laag, viel, zwak of gloeiend. Verbindert het beeld van vrouwen gepromoveerd door adverteerdersinformatie impliceert een gereed of verontwaardigende minachting. minachting, de zeer gedachte aan pensioendisdain impliceert een arrogante of hooghartige afkeer van wat wordt beschouwd als onwaardig. Vochtige populaire muziek

voorbeelden van verachten in een zin

hij en julie gegroefd naar Cubaanse zoon en jazz op NPR en geliefde arty-films, bijvoorbeeld; En zij zijn het grote zakelijke en verachte traktatiers, winkelcentra en andere esthetisch onaangename bijproducten van een consumptiemaatschappij .- Brian C. Anderson, nationale beoordeling, 13 maart 2006

recente voorbeelden op de Webmeehan was precies het soort man zijn ouders zouden verachten. - LongReads, 12 augustus 2021 Sommige mannen zullen haar masturberen; anderen zullen haar verachten. - Helen Lewis, de Atlantische Oceaan, 3 september 2021 Gossip, de kerkleiders herhaalden, was iets om te verachten. - Kelsey McKinney, Star Tribune, 16 juli 2021 Oh jongen, de manifeste mensen zullen dit nieuws absoluut verachten. - Andy Meek, BGR, 14 juli 2021 De les: het bouwen van een nieuwe weg zal geen nieuwe brug bouwen aan terughoudend witte kiezers die zwarten verachten. - John Blake, CNN, 1 augustus 2021 Rand Paul zegt dat het geheim van Social Gestancing is om iedereen te verachten. - Andy Borowitz, de New Yorker, 12 juli 2021 Het evenement dat de meeste mannelijke gymnasten verachten is zijn roepaart. - Bostonglobe. Om, 20 juni 2021 Mensen zijn het heel erg oneens met en veracht elkaar voor hun waarden. - Martin Kuz, Los Angeles Times, 15 juni 2021

Deze voorbeeldzinnen worden automatisch geselecteerd uit verschillende online nieuwsbronnen om het huidige gebruik van het woord 'veracht' te weerspiegelen '. Meningen die in de voorbeelden zijn uitgedrukt, vertegenwoordigen niet de mening van Merriam-Webster of zijn redacteuren. Stuur ons feedback.

eerste bekende gebruik van verachten

verachten en minachting betekenen om een ​​persoon of ding te beschouwen als het niet waard om op te merken of interesse in te nemen. Minuum kan worden gebruikt voor het bereiken van een sterke hekel aan ware haat. Ik veracht leugenaars. minachting wordt gebruikt voor een diep en klaar gevoel van boze afschuw voor iets dat een persoon niet respecteert. De sergeant minachtte de soldaten die lui waren.

"Breng me naar de kerk" door Hozier Songtekst Betekenis

Wat is het meest intense en enge lied dat ik kon vinden op het plaatselijke Top 40-station? Absoluut "Breng me naar de kerk" door Hozier. Er is geen twijfel. Dit nummer is zwaar en vol van betekenis. En het is toevallig zeer cultureel relevant.

de songwriter Andrew Hozier-Byrne zingt tegen kerksteun "Shaming". Specifiek is dit nummer tegen homofobie; De muziekvideo toont een homo-paar dat wordt gejaagd en gemarteld door masker-dragende mannen.

de songwriter (Who Go By Hozier) Supplementeert een botaanduiding met een duidelijke metafoor in zijn songtekst en een aardse, blues en evangelieduid in zijn muziek, wat de intensiteit van zijn boodschap verhoogt. Zoals Forbes Magazine Writer Nick Messitte opmerkt, is deze stijl in tegenstelling tot de meeste muziek op de billboard-grafieken. Hozier is zeker uniek, en zo is zijn boodschap onder de myriaden van thematisch ondiepe popnummers.

"de betekenis"

Hozier begint door te zingen over een denkbeeldige vriendin die "giechelt op een begrafenis," en wie "de afkeuring van iedereen kent." Hij betreurt het niet dat hij het niet 'eerder had betrokken'. Hozier wordt zich sterk aangetrokken tot deze vrouw, wie zij is.

In de volgende Stanza beweert hij dat "[I] F de hemelen ooit spreekt / zij het laatste echte mondstuk is." Hij gelooft dat als God bestaat, hij door deze vrouw zou spreken. En vergeleken met haar, gelooft hij dat de kerk een "sombere" plek is, die uitspits "gif" bij degenen die bijwonen, hen vertellen dat ze 'ziek werden' in de zonde. Dit meisje is wenselijker dan de kerk en, denkt hij, een betere manier om de zin van het leven te begrijpen.

In de volgende Stanza zingt Hozier dat zijn vriendin hem uitnodigt om "aanbidding in de slaapkamer" en dat hij naar de hemel is gestuurd wanneer hij bij haar is. Het belangrijkste punt van dit nummer is dat Hozier zich dichter bij God (of het "goed leven" of "recht wonen" voelt in de daad van liefde in seks, niet wanneer hij zich houdt aan gevestigde religie.

Het Chorus is een expliciete en sarcastische aanval op legalistische kerken (of elke kerk die gidsen volgt die de congreganten schaamte voelen). Hozier zingt: "Breng me naar de kerk / ik zal eraan aanbidden als een hond bij het heiligdom van je leugens / ik zal je mijn zonden vertellen en je kunt je mes slijpen." Hij beweert dat de kerk zijn aanwezigen vernieuwt en aanvalt voor de dingen die ze doen als die dingen tegen de doctrine van de kerk gaan.

Dan versterkt Hozier zijn mening dat seks (heteroseksueel of homoseksueel, zijn interviews-show) is een daad van liefde veel beter dan aan een religie te beheren. Hij beweert "een heiden van de goede tijden" te zijn die zijn geliefde aanbidt die "het zonlicht" is. Maar, in overeenstemming met de heidense beelden, deze "godin... Eist een offer," en dat is de daad van seks, waarnaar Hozier naar Innuendoes verwijst, verwijzen naar "Iets glanzend", "Ing] de hele zee," en "[S] Oefjes vlezig voor het hoofdgerecht."

Dichtbij het einde van het nummer, vat hij zijn proefschrift samen: "In de waanzin en de bodem van die trieste aardse scène / alleen dan ben ik mens / alleen dan ben ik schoon." Wat de kerk beschouwt als een "aardse scène" - geslachtsgemeenschap niet binnen een heteroseksueel huwelijk - Hozier vindt een manier om de ultieme tevredenheid in het leven te zijn, iets dat wordt nagestreefd en beweert dat het 'onschuld' is. Om het nummer te beëindigen, vergelijkt hij de liefde die hij net heeft beschreven aan zijn mening over de kerk, het chorus twee keer herhaald, de nadruk op het grimmige contrast, ziet hij daar.

de intentie van Hozier

In een interview met de Star Tribune legt Hozier uit dat zijn lied een aanval is op de anti-homoseksualiteit in de kerk, vooral de katholieke kerk: ik veroordeel niet de kerk of religie over het algemeen, precies dat één beleid [de anti-hetzelfde geslacht huwelijksbeleid], dat zo verkeerd voor mij lijkt. En ik ben het niet alleen om dat te denken. Volgens een interview met de snede gaat het lied ook over homofobie in het algemeen en de staat onderdrukking van homoseksuelen in Rusland. Hozier bedoelde het lied en de muziekvideo om beleid aan te vallen dat waarderen regels en vooroordelen over liefde en acceptatie.

Om dit punt te maken, "breng me naar de" muziekvideo van de kerk, toont een homopaar dat wordt gejaagd en gemarteld door een menigte van gemaskerde en hooded mannen. Kijkers, eerst, zie het paar dat eruit is en dan, de MOB, het martelen van een van de mannen. Bij het uitleggen van de video in een interview met sms-tv, zegt Hozier: "Als je je beledigd of walging of walging van het beeld van twee mensen kussen, als dat is wat het is, maar je walg van dat dan het daadwerkelijke geweld. Denk je Moet een kijkje nemen naar je waarden, misschien. " Door deze beelden wil Hozier bewijzen dat het veel slechter zijn dan het genieten van homoseksuele liefde.

als een geschikte samenvatting van zijn gezichtspunt, zegt Hozier in zijn interview met de snede dat "[t] hij liedje gaat over het beweren van jezelf en je menselijkheid terug te winnen door een ding van de liefde. Dat is niet tastbaar en ervoor kiezen om iets te aanbidden of te houden dat tastbaar en echt is - iets dat kan worden ervaren.

Hoe beantwoord je het argument van Hozier? Ben je het daarmee eens? Ik denk het niet eens? Gedetailleerd dan hij gelooft. Terwijl ik het ermee eens ben dat liefde belangrijk is, denk ik niet dat hij de kerk, de aard van seks of de aard van regels volledig begrijpt. Wat zijn je gedachten? Laten we praten.

ongeveer 80% van de Filippijnse nummers in de Engelse taal gaat over liefde. Volgens Enquêtes is de Filippijnen een van de landen waar liefde en gezelschap prominent aanwezig zijn. Filippino's zijn het type mensen dat altijd op zoek zouden zoeken naar liedjes die betrekking hebben op hun leven. Ze zijn geobsedeerd door een bepaald romantisch gevoel, dat de hele entertainment- en media-industrie in de Filippijnen bezet. De meeste films, series en liedjes gemaakt in de Filippijnen gaan over liefde. Meestal zijn officiële soundtracks uit films en tv-serie degenen die het populairst zijn. Hier zijn de 50 beste Filippijnse liefdesliedjes in het Engels van de jaren '80 tot het heden.

"vooraltijdmeer"

Achtergrond: Dit nummer is een van de grootste hits van de zijkant A, een Filippijnse pop-band gevormd in 1985. Beginnend in de jaren tachtig, was A Side A een groot deel van Filipijnse muziek. Ze werden populairder na deze hit single. Dit Filippijnse liefdeslied verkocht meer dan 90.000 exemplaren en werd gedekt door de American Idol Pop Star, David Archuleta toen hij de Filippijnen bezocht. De love song gaat over hoe de zanger droomde van iemand en kan niet geloven dat hij eindelijk heeft haar aan zijn zijde. Het lied beschrijft de surrealistische gevoel van eindelijk met degene die je het meest liefhebben.

"je bevrijden"

Achtergrond: "je vrij" is één van de meest populaire love songs van MYMP. MYMP, kort voor Make Your Momma Proud is een van de meest gerespecteerde akoestische bands in de Filippijnen. Van 1996 tot heden, hebben ze meer dan tien albums uitgebracht en ontving meer dan tien awards. Deze hit Filipino liefdesliedje is een van hun breakout songs in de 21e eeuw. Het is een lied over het loslaten van iemand die je liefde. Het verklaart dat liefdevol is de handeling van het geven van iemand de vrijheid om gelukkig te zijn en, indien loslaten is het noodzakelijk pad om zijn / haar geluk, laat het zijn.

"je liefde"

Achtergrond: "Your Love" is de grootste hit Alamid's single en kreeg de Song van het Jaar award op de NU107 Rock Awards in 1995. Daarna meerdere kunstenaars behandelde het lied en het werd zelfs nog populairder. Het lied beschrijft hoe sensationeel de liefde van een persoon in de richting van iemand kan zijn.

"Ik zal nooit gaan"

Achtergrond: Dit Filipino love song, door Erik Santos, was één van de grootste hits van 2005. "Ik zal nooit Go" is over het niet verlaten van iemand en het maken van de belofte om nooit meer weg te gaan. Het toont een boodschap van betrokkenheid.

"laat mij degene zijn"

Achtergrond: Samen met "The Man I Was With You" en "Akin Nalang Sana Siya", "Let Me Be the One" is een van Jimmy Bondoc originele hit liefdesliedjes. Het lied is een ongebruikelijke breakup lied. In dit nummer, de ene diep in de liefde is degene die het beëindigen van de relatie, vriendelijk, zodat het niet zal eindigen met iemand winnen en de andere lijden meer.

Nandito Ako, Tagalog nummer geschreven door Aaron Paul del Rosario. Beroemd gemaakt door Filippijnse zanger Ogie Alcasid in de late jaren 1980. Versie van Lea Salonga kwam uit in 1993. Rendition door de Mexicaanse diva Thalía in 1997.

Buwan

Je ziet ze een bezoek te vaak raken ze verveeld. Je hoeft ze niet genoeg te bezoeken, krijgen ze pissed off ... woo Als je niet, ze mopperen ... Ze spelen terughoudend en moeilijk te krijgen ... maar als je ze vertrekken, zullen zij komen rennen achter je aan.

De videoclip van Kasmala graaft in thema's van het kolonialisme en onverdraagzaamheid, die als de groepen sterke berisping tegen hedendaagse racisme. Kasmala is een spel op het Tagalog woord Malakas, die een sterke betekent.

De eerste reeks foto's, getiteld Muhi, zag de band don uitgebreide hoofddeksels met real-life laster en slogans gebruikt tegen Filippino's uit de late 19e eeuw en tot eind 2010. De hoofddeksels zijn gemaakt door Leeroy New, die wordt gecrediteerd voor de spier jurk gedragen door Lady Gaga voor haar videoclip voor Marry The Night.

De Muhi set is geïnspireerd op de #StopAsianHate campagne, herinnert onze collega Filippino's dat ook wij zijn altijd onder voorbehoud van haat, ontmenselijking, en vooroordelen door de geschiedenis heen, de band zei in een Instagram bericht.

Headpieces dragen de woorden Werk geen Filippino's, verwijzend naar geweld en racisme tegen Filippijnse migranten boeren in Californië, terwijl de Filippijnen was een Amerikaanse kolonie, en de term oranje wilden, in verwijzing naar een Amerikaanse vrouw racistische tirade tegen haar Filipijnse buren in 2017.

Gevormd in 2020 Alamat bestaan ​​uit acht leden TANEO, Mo, Jao, Tomas, R-Ji, Valfer, Gami, en helaas, die afkomstig zijn uit verschillende regio's van de Filippijnen. De band haalde de krantenkoppen eerder dit jaar, toen zij enkel met de single kbye, dat werd gezongen in zeven verschillende Filipijns debuteerde.

Hoe ver is amerika hier vandaan ?: geselecteerde werkzaamheden van de eerste wereld

deze website gebruikt een beveiligingsservice om zichzelf te beschermen tegen online aanvallen. De actie die u zojuist hebt uitgevoerd, heeft de beveiligingsoplossing geactiveerd. Er zijn verschillende acties die dit blok kunnen activeren, inclusief het indienen van een bepaald woord of de uitdrukking, een SQL-opdracht of misvormde gegevens.

wat kan ik doen om dit op te lossen?

Ondanks de roep om de vertegenwoordiging en diversiteit in de grootsere opzet van de OPM verhaal, de meerderheid van de Pinoy pop muziek dat is het krijgen van grip op top 40 radio en streaming platforms zijn ofwel te Western-beïnvloed of Tagalog-centric. Zonder vermelding van de voor de hand liggende, het is altijd hoog en almachtige mensen van Metro Manila dat deze belangrijke ongelijkheid in stand, waardoor alles buiten zijn culturele en sociaal-economische radar als irrelevant, bij gebrek aan potentiële en onwaardig aandacht.

initiatieven die regionale muziek bevorderen, krijgen zelden de financiering of institutionele ondersteuning, terwijl de meeste nummers zijn geschreven en geproduceerd in de lokale volkstaal anders dan Tagalog worden vaak gemeden door top 40 / stedelijke / ritmische / alternatieve radio-indelingen, Spotify / Apple Music Playlists, En muziekvideo-kanalen voor angst dat het niet commercieel levensvatbaar genoeg is, en dat het niet uitmaakt hoe besmettelijk pakkend of spelveranderend het materiaal is, de stedelijke snobs en bevoegdheden die het speelveld nog steeds als cultureel en artistiek minderwaardig beschrijven.