Lamda London Academy of Music Dramatic Art

Deze website gebruikt een beveiligingsservice om zichzelf te beschermen tegen online aanvallen. De actie die u zojuist hebt uitgevoerd, heeft de beveiligingsoplossing geactiveerd. Er zijn verschillende acties die dit blok kunnen activeren, inclusief het indienen van een bepaald woord of de uitdrukking, een SQL-opdracht of misvormde gegevens.

wat kan ik doen om dit op te lossen?

In 2017 openden we de deuren naar onze nieuwe £ 28. M Centrum voor de toonaangevende drama-training. Naast tien nieuwe trainings- en repetitiestudio's en een ultramoderne scherm- en audio-suite, staan ​​onze twee nieuwe theaters ons nu in staat om alle Lamda-producties onder één dak te posten.

Lamda-afgestudeerden zijn onder meer Benedictus Cumberbatch (Sherlock, TV), Ruth Wilson (The Affair, TV), Dominic Cooper (Mamma Mia!, Film), Sam Claflin (mij voor jou, Film), Anna Chancellor (Spooks, TV ), Chiwetel Ejiofor (12 jaar een slaaf, film), Harriet Walter (Downton Abbey, TV), Lighting Designer Natasha Chives, Director Polly Findlay en nog veel meer.

evenals de honderden student, verwelkomen wij op onze fulltime en korte cursussen, bijna 100.000 kandidaten in meer dan 30 landen wereldwijd nemen onze prestaties en communicatie-examens per jaar.

Lamda biedt al meer dan 130 jaar praktische examens in communicatie- en prestatieverblijven. Rita Ora, Neil Gaiman en Lily Cole zijn slechts enkele van de voormalige Lamda-examens kandidaten die je misschien kunt herkennen.

onze examens duren allemaal over prestatie en empowerment. Iedereen kan een Lamda-examen volgen, ongeacht leeftijd, vermogen, ambitie of ervaring. Ze bieden een opwindende manier om communicatie- en uitvoeringsvaardigheden op veel verschillende gebieden te ontwikkelen, waaronder:

We bieden uitzonderlijke beroepsopleiding voor acteurs, stage managers, technici, directeuren en ontwerpers en trainen ongeveer 220 VK en internationale studenten per jaar in vijf gevalideerde graadcursussen en onze eigen assortiment diploma-cursussen. We doen er alles aan om de meest getalenteerde studenten te selecteren, ongeacht hun financiële omstandigheden; Ten minste één op de vijf ontvangt ondersteuning via onze beurzen en bursaries-programma.

Wij behandelen in uitmuntendheid, passie, talent en verbeelding - het creëren van een inventieve leeromgeving en een vriendelijk, ondersteunend startpunt voor een reis naar het beroep. Onze docenten hebben jarenlange ervaring, net als de directeuren, ontwerpers, schrijvers, acteurs en industrie leiders die ervoor kiezen om hun expertise met ons te delen. Onze nauwe samenwerking met de industrie betekent dat onze studenten zeer gewild zijn; Je zult onze afgestudeerden in theaters en op schermen wereldwijd vinden!

deel dit nieuwsartikel

Kiezen om Drama te studeren bij Royal Holloway zal je in het centrum van een van de grootste en meest invloedrijke drama- en theaterafdelingen ter wereld brengen. U creëert uitvoeringen, analyseer teksten en brengt een reeks kritische ideeën om beiden te dragen. Op deze cursus werken de tekst en het lichaam, denken en doen, samen. Er is geen barrière tussen theorie en praktijk: theorie helpt je je te begrijpen en het meest uit praktijk te maken, terwijl oefening licht werpt op de theorie. Door tussen de twee te bewegen, vindt u uw plaats als een geïnformeerde theatermaker, en door een verscheidenheid aan praktijken te bestuderen, door uzelf en met anderen, krijgt u kennis van de industrie als geheel en leert u hoe uw interesses kan passen in het grotere geheel.

Ons personeel heeft betrekking op een enorm assortiment theater- en prestatieverzoeken, maar we zijn bijzonder sterk in het hedendaagse Britse theater, internationale en interculturele prestaties, theatergeschiedenis, dans- en fysieke theater en hedendaagse uitvoeringspraktijken.

we hebben expertise die traditionele, moderne en wereldmuziek spannen. Door muzikale teksten, praktijken, culturen en instellingen te bestuderen, zullen u problemen onderzoeken in de geschiedenis, sociologie, ethnologie en filosofie die een uitzonderlijk geografisch en chronologisch bereik behandelt. Je zult ook in staat zijn om praktische vaardigheden te krijgen in compositie, muziektechnologie en prestaties.

cursusstructuur

de ontmoeting tussen muziek en theater gaat terug naar de oorsprong van zowel muziek als theater. De oorsprong van muziek is verweven met ritueel en spelen, net zoals de oorsprong van het theater wordt vergezeld door muziek en dans, zoals in de chorussen van klassieke tragedie. In de afgelopen honderd jaar is muzikaal theater een van de meest populaire en succesvolle uitvoeringskunstvormen geworden. Dit is een praktische, creatieve module waarin je zult leren over muzikaal theater door een korte muziektheaterprestaties in groepen te creëren, waarvoor je verantwoordelijk bent voor het verhaal, de dialoog, de richting, de prestaties, muziek, songtekst en bewegingsrichting. U zult deelnemen aan bestaande muzikale theater- en muziektheateractiviteiten en worden aangemoedigd om bestaande praktijken te bemachtigen, te bewonen en uit te dagen, om samen te werken, samen te werken, muziek, woorden en beweging samen te vinden bij het genereren van een nieuw stukje muzikale theaterwerk.

er zijn een aantal optionele cursusmodules beschikbaar tijdens uw studie. Het volgende is een selectie van optionele cursusmodules die waarschijnlijk beschikbaar zijn. Houd er rekening mee dat hoewel het College veranderingen in een minimum zal behouden, nieuwe modules kunnen worden aangeboden of bestaande modules kunnen worden ingetrokken, bijvoorbeeld in reactie op een verandering in het personeel. Aanvragers worden geïnformeerd als er significante wijzigingen moeten worden aangebracht.

Deze cursus doelt: 1. Om de basismuziek-analytische geletterdheid te ontwikkelen, 2. om basisconcepten te introduceren met betrekking tot contrapunt, harmonie, melodie en vorm die de analyse van muziek onderstreept, 3. om deze concepten in de praktijk in de analyse te plaatsen van stukjes uit verschillende repertories. De cursus behandelt de contrapuntale, melodieuze, harmonische en formele elementen van tonale muziek. Wekelijkse lezingen, waarin studenten worden geïntroduceerd in analytische concepten en vervolgens inzetten, worden ze inzetten, door luisteren, scorestudie en de voltooiing van praktische oefeningen, worden aangevuld met privéstudie op basis van Moodle en aanbevolen metingen, om concepten te consolideren in de lezingen en bieden verdere kansen om nieuwe vaardigheden te oefenen.

het doel van deze cursus is om het bewustzijn van studenten van muziektheorie te ontwikkelen door praktische oefeningen en muzikale analyse. Door praktische oefeningen die zich richten op muzikale geletterdheid, evenals het bewustzijn, ontwikkelen studenten de mogelijkheid om de muzikale parameters van meter, ritme, pitch, harmonie, contrapunt en vorm te identificeren en te analyseren. Oefeningen in de klas kunnen zich richten op het luisteren, terwijl oefeningen voor zelfstudie of kleine groepswerk schriftelijke oefeningen omvatten. Taken die zijn ingesteld voor particuliere studie tussen klassen bieden een basis voor studenten om hun eigen praktische training door hun muzikale carrières voort te zetten.

deze cursus introduceert studenten aan een aantal fundamentele technieken van muzieksamenstelling. De precieze onderwezen onderwerpen kunnen veranderen afhankelijk van de onderzoeksinteresses van het personeel dat verantwoordelijk is voor het onderwijzen van de cursus, maar omvatten meestal:

The Guildhall School of Music and Drama is een Conservatorium- en Drama-school in de stad Londen, het Verenigd Koninkrijk. Opgericht in 1880, biedt de school een undergraduate en postgraduate training in alle aspecten van klassieke muziek en jazz, samen met drama- en productiekunsten. De school heeft studenten van meer dan zeventig landen. Het was gerangschikt op het nummer één Britse Conservatorium in de 2021 Guardian League-tafels voor muziek en als de zesde universiteit ter wereld voor het uitvoeren van Arts in de 2020 QS World University Rankings.

gevestigd in het Barbican Center in de stad Londen, krijgt de school momenteel iets meer dan 1000 studenten, van ongeveer 800 van wie muziekstudenten en 200 op het drama- en technische theaterprogramma's zijn. De school is lid van Conservatoires VK, de Europese Vereniging van Conservatoires en de Federatie van Drama-scholen. Het heeft ook een creatieve alliantie gevormd met zijn buren, het Barbican Centre en het London Symphony Orchestra. Opmerkelijke alumni van de school zijn Sir Bryn Terfel, Sir James Galway, Daniel Craig en Ewan McGregor.

Geschiedenis

De Guildhall School of Music opende eerst zijn deuren op 27 september 1880, gehuisvest in een niet-gebruikte magazijn in de stad Londen. Met 64 deeltijdstudenten was het het eerste gemeentelijke muziekcollege in Groot-Brittannië. De school overtreft snel zijn eerste huis, en in 1887 verhuisde het naar een nieuw pand in John Carpenter Street in een complex van educatieve gebouwen gebouwd door de Corporation of London om het te huisvesten en de twee staatsscholen van de stad.

Het nieuwe gebouw werd met 9 december 1886 en de Lord Mayor of London, Sir Reginald Hanson, bijgewoond, woonde de openingsceremonie bij. Lesgeven bleef onder het eerste hoofd van de school, Thomas Henry Weist Hill, die uiteindelijk een paar negentig leerpersoneel had.

de nieuwe site, ontworpen door de architect Sir Horace Jones, omvatte een gemeenschappelijke ruimte voor professoren en 45 studio's, die elk omgeven door een eenmondige dikke laag beton om "het geluid" te doen. Elke kamer bevat zowel een grand piano als een rechtopstaande piano. Bovendien was er een orgelruimte en een "Practice" -ruimte, in werkelijkheid, een klein concertzaal dat werd gebruikt voor orkest- en koorrepetities. De oefenruimte was ook de locatie voor de tweewekelijkse schoolconcerten

Aanvankelijk was alle collegegeld op part-time basis, maar full-time cursussen werden geïntroduceerd om te voldoen aan de vraag in 1920. Afdelingen van spraak, stem, en handelen werden toegevoegd, en tegen 1935 had de school en drama toegevoegd "Naar de titel ervan.

-

In 1993 heeft het Corporation of London een nabijgelegen binnenplaats van gebouwen gehuurd dat in de 18e eeuw het centrum van Samuel Whitbread's eerste brouwerij was, en gerenoveerd en omgebouwd om de school te voorzien van zijn woonplaats, zonnewijzer. Ongeveer drie minuten lopen van de school, biedt Sundial Court biedt accommodatie met eigen kookgelegenheid voor 178 studenten.

-Cadeau

In 2005 ontving de school de Queen's Anniversary Prize voor zijn ontwikkeling en outreach-programma, Guildhall Connect, en in 2007 won het een verdere Queen's Anniversary Prize in erkenning van het werk van het Opera-programma in de afgelopen twee decennia. De school was de beoordeling van nr. 1 gespecialiseerde instelling in het VK in de Guardian University Guide 2013 en 2014.

de meest significante investering in de toekomst van de Guildhall School kwam tot bloei via de £ 90 miljoen herontwikkeling van de naburige Milton Court-site. Het nieuwe gebouw, dat in 2013 is geopend, herbergt drie nieuwe prestatieruimten: een concertzaal (608 zitplaatsen), een theater (223 zitplaatsen) en een studiowatheater (tot 128 zitplaatsen) naast het lesgeven en de administratieve ruimtes van de drama.

de school biedt zowel undergraduate als graduate-opleidingen evenals de junior Guildhall, een zaterdagschool die studenten serveert van 4 tot 18 jaar oud. De school kreeg in 2007 een verdere Queen's Anniversary-prijs in de erkenning van de prestaties en het werk van het Opera-programma.

programma's

De Guildhall biedt een undergraduate programma van vier jaar voor muzikanten samen met de Guildhall Artist Masters in Performance of Samenstelling en het zeer geavanceerde kunstenaar Diploma-programma. Studenten kunnen zich specialiseren in klassieke of jazzprestaties (hetzij als een instrumentalist of vocalist), compositie, historische prestaties en elektronische muziek. Op masterniveau kunnen vocale studenten zich specialiseren in opera-studies. Daarnaast biedt de school postdoctorale graden in Opera-schrijven (in samenwerking met de Koninklijke Opera) en in muziektherapie.

drama

Guildhall School biedt een driejarige BA-honours in acteren en de MA bij het optreden van studenten voor de wereld van het professionele theater. De school levert ook de BA-honours in acteerstudies in samenwerking met de Central Academy of Drama in Beijing. Een full-time, vierjarig programma met twee jaar training bij elke instelling, de BA-honours in acteerstudies neemt elk ander jaar een cohort van studenten in, het verkennen van cross-culturele benaderingen tot acteren.

Production Arts

de school biedt ook een beroepsopleiding van drie jaar in de productie-kunsten waar studenten zich kunnen specialiseren in het management, kostuum, theatertechnologie of ontwerprealisatie. De school is een van een handvol om gespecialiseerde training in faseautomatisering te bieden, met computergestuurde vlieginstallaties in drie van de locaties die door Tait worden verstrekt, op basis van hun Echameleon-platform.

jeugd leren

Guildhall School biedt een zaterdagschool voor geavanceerde jonge muzikanten jonger dan 18 jaar. Daarnaast is de school de grootste leverancier van muziekeducatie van het VK tot jonger dan 18 jaar door het centrum voor jonge muzikanten (CIM) en het creëren van nieuw te maken Muziek "Hubs" in Norfolk en Somerset; De school behaalde erkenning voor de muziekuitreiking van Guildhall en Opera-programma's via twee Queen's jubileumprijzen (2005 en 2007).

Erkenning

Toegang tot de Guildhall School of Music and Drama is door een zeer competitieve auditie. De school heeft audities voor hun muziekprogramma's in Londen, New York, Hong Kong, Seoul, Taipei en Tokio en vanaf 2021 Drama Auditions zal worden gehouden in steden in het Verenigd Koninkrijk (inclusief Londen, Belfast, Cardiff, Edinburgh, Newcastle, Leeds en Nottingham ) Samen met internationale audities in New York.

Voor de cursus Production Arts is de toelating via het interview van het Milton Court-gebouw van de school in Londen, of in het United States Institute of Theatre Technology Conference, waar prospectieve studenten elkaar ontmoeten en deelnemen aan verschillende activiteiten die de Lesgeven aangeboden op de cursus.

In het jaar 2018/19 had de school 2610 applicaties en bekroonde aanbiedingen aan slechts 10% van de aanvragers, waardoor het een van de laagste acceptatietarieven voor elke U. heeft gegeven. hoger onderwijs instituut. In tegenstelling tot andere Britse Conservatoires, opereert Guildhall een afzonderlijke applicatiesprocedure en worden aanvragen rechtstreeks op de school gemaakt, in tegenstelling tot door UCAS-conservatoria.