Hogere ed wordt geconfronteerd met een afrekening net als de muziek industrie heeft al advies

Als onderdeel van het tienpuntenplan, UK Music en haar leden overeengekomen te identificeren en werken nauw samen met sociaal geëngageerde organisaties waarvan de activiteiten betrekking hebben op geslacht en ras - en met wie ze kunnen investeren in een lange termijn basis.

UK Music werkt samen met ouders en verzorgers in Performing Arts (PIPA), een organisatie die doelstellingen het best te bevorderen werkgeverschap en ondersteuning voor ouders en verzorgers in de sector podiumkunsten.

Het tienpuntenplan werd ontwikkeld door de UK Music Diversity Taskforce en heeft de volledige steun van de Britse Musics tien bestuurslid lichamen: AIM, BPI, FAC, The Ivors Academy, MMF, MPA, MPG, MU, PPL en PRS voor Muziek.

We zijn verheugd om samen te werken met de Britse muziek en vereerd te worden ondersteund als onderdeel van haar Diversity taskforces tienpuntenplan, Cassie Raine, mede-oprichter en Joint CEO van ouders en verzorgers in Performing Arts toegevoegd.

We zijn al begonnen samen te werken en kijken uit naar het opzetten van acties via onze samenwerking. Ouders en verzorgers zijn een sub-sector van elke beschermde karakteristiek en is er een dringende noodzaak om systematische belemmeringen voor deze ervaren en getalenteerde vrouwen en mannen te behouden.

Er is niet een one size fits all oplossing, maar door het identificeren van een scala aan duurzame, onderzoek onder leiding van strategieën en instrumenten voor werkgevers om mensen in staat stellen om te blijven werken in elke fase van hun leven, kunnen we beginnen met concrete stappen in de richting te nemen een meer inclusieve en gevarieerde muziek industrie.

Black Woont in MusicThe BRITS schoolDe Cats MotherEast London Kunst en Muziek (ELAM) Girls I RateThe Midi Music BedriftMijn Runway GroupParents en verzorgers in Performing Arts (PIPA) PRS FoundationSmall Green ShootsShe Said SoWomen in CTRLZoo XYZ

Het is een vrijdagochtend in september 2010, en ik loop in de grote ruimte in de legendarische Columbia Studio A in Nashville, Tennessee, voor een volledige dag van gesprekken, panelen en geweldige muziek.. Ik ben in het gezelschap van de 50 leiders uit de hele muziekindustrie. Ik ben net aangesteld als nieuwe facilitator of Leadership Music, een programma waarin leidinggevenden in de branche en kunstenaars uit Nashville, New York en Los Angeles bezighouden met jarenlange gesprekken, panelgesprekken en seminars om te leren van elkaar, het bouwen van een sterkere muziek community en voor te bereiden op industrie verandert, storingen en kansen.

Maar die dag was niet een gelukkig. Ook waren een van de andere dagen in het komende jaar. Deze getalenteerde, succesvolle en vindingrijk groep kunstenaars en leidinggevenden - van de persoon die Taylor Swifts label in geslaagd om de eigenaar van een van de grootste landelijke radiostations in de Verenigde Staten - ging door de tweede fase van verdriet. Tien jaar na Napster hun partij crashte, waardoor de fans om het delen van muziek vrij op het internet, mensen waren boos.

Ze waren boos dat, in jaren na Napster, totaal U.. muziek verkopen werden plotsklaps af. (Ze uiteindelijk gedaald van $ 21. Miljard tot slechts $ 6. Miljard dollar, gecorrigeerd voor inflatie). En als mensen boos zijn, krijgen ze gevangen in een verhaal van slachtofferschap en schuld. De technologiebedrijven waren kwaad; de fans waren dieven en piraten. En iedereen was vechten onder elkaar - labels met uitgevers en omroepen, songwriters met artiesten, podia met Ticketmaster, promotors met agenten.

Meest populair

De muziekindustrie werd betrapt met zijn kop in het zand als de technologie maakte de hele business model - het creëren van nieuwe winnaars en verliezers. Vandaag de dag, het huren van muziek, niet het kopen van muziek, is de norm, en Spotify en Apple muziek, YouTube en Tik Tok zijn de grote winnaars.

Vier jaar geleden, bij het schrijven over technologische veranderingen en het hoger onderwijs, Joshua Kim vroeg, kon de hogere ed industrie zich in een vergelijkbare situatie als de opgenomen muziek industrie? In 2021, meer dan 20 jaar na Napster, is het antwoord ja. De vraag is nu kunnen we - die werken op de meer dan 4.000 private en publieke instellingen - kies een ander pad?

Laat me snel het beeld van de muziekindustrie te schilderen in 1998. Honderden labels, eigendom van vijf grote conglomeraten, werkte samen met duizenden kunstenaars per jaar te publiceren en het vrijkomen duizenden albums. De labels geïnvesteerd jaren van energie en middelen om deze kunstenaars te ontwikkelen, produceren hun albums en op de markt, te bevorderen en hun nummers te verdelen. Honderden miljoenen mensen kochten deze albums als cd's - 20 songs op een digitale disc. Of u alle 20 nummers wilde of niet, je moest het hele ding te kopen. Misschien heb je graag twee, maar je kocht 20. Dat was een deel van de grote bundeling van muziek.

Bovendien, labels in principe eigendom van de kunstenaars, die niet konden aanmelden met meerdere labels, en hun intellectuele eigendom. En ze gecontroleerde distributie. Zij bepaalden welke nummers de stations gespeeld op de radio. Samengevat, gebundeld ze samen nummers, beheerste intellectuele eigendom en bepaalde de indeling voor de manier waarop mensen toegang tot muziek - waar ze het gekocht en op welke apparaten ze geluisterd.

Laten we nu eens na te denken over het hoger onderwijs van vandaag, waar we bundelen 120 credit-uren. Je moet de hele zaak te kopen of je krijgt niets. Geen diploma. Geen credential. Faculteit leden zijn als de kunstenaars die krijgen ondertekend door labels. Net als labels ontwikkeld kunstenaars, universiteiten ontwikkelen faculteit door middel van Ph.. programma's. Faculteit ga dan naar het werk op hogescholen en universiteiten die vorderingen op hun intellectuele eigendom, met inbegrip van de ontdekkingen die ze maken en de cursussen die ze ontwerpen en te leren hebben.

Tot slot, de universiteiten bepalen het formaat waar de consument of de leerlingen toegang tot kennis. Hun aanpak is typisch: je moet ons te komen, om onze campussen, en betalen onze parkeertarieven, te betalen om te leven in onze slaapzalen, betalen voor de voorzieningen die wij aanbieden. Het is allemaal gebundeld, strak en gedistribueerd grotendeels door hun institutionele infrastructuur.

Universiteiten verschillen van de muzieklabels, om er zeker van te zijn. Maar de algemene punt is moeilijk te geschil: ook zij een beroep doen op een economisch model dat oefent controle over talent en krachten consumenten in een vrij smalle reeks van keuzes. Je moet de hele cd te kopen.

Vragen voor de toekomst

Maar we leven in een wereld van singles. Hoewel we zullen misschien zeggen of dat is goed voor muziek, musici of cultuur, het is onze realiteit. Hoe ziet een wereld van singles eruit in het hoger onderwijs? Wat gebeurt er als het hoger onderwijs ontbundelde wordt? Wat gebeurt er als nieuwe spelers de markt betreden om nieuwe soorten geloofsbrieven aanbieden: microcertificates, badges, competentiegericht graden? Wat gebeurt er als opvoeders niet gecertificeerd door instellingen voor hoger onderwijs aan te bieden boeiende content onafhankelijk? Bij het onderwijs wordt zo veel over uitwisseling tussen leerlingen als het leveren van inhoud van leraar tot leerling? Peer-to-peer kon zijn als verstorend voor het hoger onderwijs als het om de muziek industrie. Al deze veranderingen zijn al in volle gang.

Vandaag de dag, de muziek-industrie floreert, met een totale omzet in de komende tien jaar naar verwachting groter dan ooit. Mensen besteden meer per hoofd van de bevolking dan voorheen op de maandelijkse abonnementen, merchandise, concert tickets en nog veel meer. En de snelle verspreiding van digitale content - films, televisie, reclame, gaming - is een explosie van de vraag naar gelicentieerde muziek gemaakt.

Gerelateerde verhalen

Maar terwijl de totale muziek inkomsten uit alle bronnen is waarschijnlijk groter is geworden dan de pre-Napster levels, en deskundigen voorspellen van inkomsten zal verdubbelen in de komende tien jaar, de spelers zijn verschillend. De modellen zijn verschillend. Platforms zijn belangrijker dan labels. Artiesten nu bouwen carrière op hun eigen als zelfstandig ondernemer, omgeven door een reeks van juridische, marketing en zakelijke diensten die hen helpen een eigen bedrijf te beheren. En live muziek is geëxplodeerd. Concert opkomst voor de pandemie was op recordhoogte. Muziekfestivals trekken miljoenen mensen per jaar. De overstap naar digitaal is een daaruit voortvloeiende noodzaak voor krachtige face-to-face betrokkenheid gecreëerd.

Wat kunnen we in het hoger ed hiervan leren? Zoals met muziek, zullen mensen meer geld uitgeven aan onderwijs in de toekomst dan ooit tevoren. Het zal alomtegenwoordig zijn. En net als de muziek industrie, zullen universiteiten moeten komen met de verhuur model van het onderwijs te komen. Misschien vindt u een lid te worden en krijg toegang tot alles, de hele tijd, voor de rest van je leven, zolang je betaalt uw contributie. Het zou kunnen zijn als de open lus universiteit, een idee naar voren gebracht door de Stanford University professor Sarah Stein Greenberg, waar mensen komen in en uit hun hele leven, grijpen de learning activa die zij nodig hebben wanneer ze die nodig hebben. Coursera al verplaatst in die richting.

Net als muziek, zal wellicht hoger onderwijs vinden dat platforms belangrijker zijn dan campussen. We zullen moeten ontwerpen en te bouwen platforms die onze waarden voldoen en vooraf onze doelen - in plaats van het werken vanuit achter de acht bal aan te passen aan een business model dat we niet te ontwerpen, dat is precies waar de muziek industrie zelf in het verleden heeft gevonden decennia.

En zoals muzikanten, misschien ziet faculteit er steeds meer uit als een onafhankelijke artiesten die hun eigen intellectuele eigendom bezitten. Hoe kunnen degenen van ons op verschillende universiteiten hen stimuleren om met ons samen te werken? Labels en kunstenaars onderhandelen 360 deals: gezamenlijke inkomsten-delen over meerdere producten en diensten, waaronder digitale verkoop, streaming dollars, merchandise, merksponsoring, touring. Wat is onze 360 ​​deal met faculteit?

Hoe genieten we en bevinden we alle opkomende onafhankelijke opvoeders, buiten onze traditionele faculteit, die iets te bieden hebben? Kunnen we legers van instructieontwerpers bouwen om met experts in elke denkbare sector te werken om onderwijs te schalen die verder gaat dan welk vastgelegd faculteit kan bieden?

Als muziekfestivals een indicatie zijn van de waarde van en de vraag naar intense face-to-face-betrokkenheid, wat kunnen we dan van hen leren? Misschien zullen het meest leren in de toekomst digitaal zijn, maar mensen zullen hunkeren naar kansen om dat leren te nemen in ruimtes waar ze kunnen samenwerken, dingen doen, experimenten uitvoeren en intensieve, transformatieve sociale ontmoetingen hebben. Misschien worden universiteiten sites voor meer kortlopende opdrachten in plaats van full-time residentie. Misschien zullen de meeste leerlingen in de toekomst deel uitmaken van programma's met een laag residency waarin ze leren, ontwerpen, herzien, verbeteren, voorbereiden, voorbereiden, bereiden, voorbereiden en dan een paar keer per jaar bij elkaar komen voor krachtige persoonservaringen. Denk aan hoeveel efficiënter we onze spaties kunnen gebruiken en hoeveel meer studenten we konden dienen.

de vierjarige graad zal niet verdwijnen, net zoals het album dat niet zal doen. Maar hoe mensen toegang hebben tot deze gecureerde en thematisch georganiseerde inhoud is voor altijd veranderd. Een handvol kunstenaars kunnen nog steeds hun inhoud bundelen en monopoliseren hoe het wordt verspreid. Taylor swift. Jay-Z. Adele. En slechts een handvol topuniversiteiten blijven in het albumbedrijf.

de meesten zullen zich aanpassen aan een andere realiteit van alleenstaanden - onafhankelijke academische ondernemers. Een wereld waar het leren alomtegenwoordig is - overal, de hele tijd, continu en over elk denkbaar platform. Er zullen veel meer manieren zijn die mensen kunnen worden gerelateerd en nog veel meer leveranciers die die inloggegevens zullen aanbieden, vaak op basis van bereikte competenties en geen eenheden van gekochte academische krediet. Face-to-face wordt meer een speciale en intense ervaring en minder routine. Universiteiten kunnen netjes platforms worden alsof niet meer dan residentiële campussen.

wanneer verstoring hits, worden organisaties geconfronteerd met een afrekening en een herevaluatie van hun waarde. Welke duidelijke waarde bieden ze over nieuwe concurrenten? Wat zijn hun gedifferentieerde activa? Wat vinden leerlingen en consumenten echt waar en hebben het nodig?

technologie en de pandemie hebben de universiteiten verstoren. We ervaren een grote ontvlechting, zoals Ryan Craig in zijn boek 2015 betoogde. Als we onze hoofden in het zand houden, zullen we er veel uitzien als de boze en verloren gezichten in die Columbia Studio een kamer in 2010 - op zoek naar iemand die de schuld geeft, in plaats van onze cruciale rol in het opleiden van, op schaal, de volgende getijdengolf van leerlingen.

"Vandaag roept CIMA de muziekgemeenschap in Canada op om haar toewijding aan het beëindigen van anti-zwart racisme in de Canadese muziekindustrie te beëindigen. Door dit te doen, verbinden we ons aan het creëren van een meer billijke, inclusieve en diverse industrie; Een die niet alleen omvat, aanmoedigt en bevordert en bevordert het succes van zwarte ondernemers en professionals, maar doet dat opzettelijk ", zegt Andrew Cash, CIMA's uitvoerend directeur. "CIMA is trots en vereerd met een partner met BDRB en doorgaan om deze verklaring voort te brengen. Dit initiatief is van vitaat belangrijk voor onze organisatie en een dringende oproep aan al onze partners en collega's om deze verklaring tot leven in uw werkplekken te brengen, en in uzelf, om anti-zwart racisme uit te roeien. "

"Advance streeft ernaar om te pleiten voor zwarte professionals in de muziekindustrie," voegt Keziah Myers, uitvoerend directeur van voorschot toe. "Wij geloven dat anti-zwart racisme in geen enkele ruimte niet zou moeten bestaan, en dat het de voortgang van zwarte mensen in de muzieksector heeft beperkt. De afbrekende raciale barrièresaangifte is uitermate belangrijk voor ons omdat het een stap in de rechterkant is Richting voor het beëindigen van racisme. Collectief hebben wij als industrie co-samenzweerders nodig die in de kloof staan ​​en ervoor zorgen dat het eigen vermogen wordt bereikt. "

Volgende stappen

Black Music Industry Mainstays Dave Click Cox & Ian Andre Espinet Gewoonde Breaking Down Racial Barriers (BDRB) in augustus 2020. Aanvankelijk een roundtable van 10 weken, BDRB gaf meer dan 60 werkende zwarte muziekprofessionals die hun ervaringen met anti-zwart racisme hebben besproken in de Canadese muziekindustrie.

BDRB Merk op dit moment een CIMA-rapport over anti-zwart racisme in de Canadese muziekindustrie. In samenwerking met CIMA en vooruitzicht heeft BDRB individuen, bedrijven, bedrijven, organisaties en overheidsinstellingen uit de industrie uitgenodigd om de BDRB-verklaring te ondertekenen tot het beëindigen van anti-zwart racisme in de Canadese muziekindustrie. De ondertekening vindt plaats op 2 juni 2021, het 1-jarig jubileum van #blackouttuinders. www. DRB. een

Top 5 materjali

Pinterest wordt niet langer ondersteund op deze browser, dwz 6

Het handboek van muziek, beginners levert leraren met Stepbystep-lesplannen en begeleidende audiobestanden voor het onderwijzen van muziekvaardigheden aan een klasse. Eerst in de serie. Aankoop van de Britse winkel..

Pinterest wordt niet langer ondersteund op deze browser, dwz 6
10 tips voor Soundbrenner voor zelfstudying Music

Muziektheorie kan verwarrend zijn, vooral voor beginners. Hier zijn enkele tips voor beginners van muziektheorie..

10 tips voor Soundbrenner voor zelfstudying Music
Transmissie Learning Music Annenberg Learner

Luister naar het leren van muziek op Spotify. Kunstenaar 231 Maandelijkse luisteraars..

Transmissie Learning Music Annenberg Learner
Verificatie om te zien of een echte gebruiker

Isochronic tonen kunnen uw hersensynchronisatie helpen met een specifiek auditief patroon dat dingen als angst kan verlichten..

Verificatie om te zien of een echte gebruiker
Kun je leren Piano Van een App Aurora School of Music

Met zoveel apps beschikbaar voor het leren van de piano, moet u privélessen afzien We bespreken de waarde van de lessen in vergelijking met apps..

Kun je leren Piano Van een App Aurora School of Music
Ableton lanceert Leren Muziekproductie Onderwijs Web App DJ Techtools

Lees, schrijf en luister naar Basic Music Theory Facts. Lees gezond verstand Media's Scoreskills Leren muziekbeoordeling, leeftijdsclassificatie en ouders gids..

Ableton lanceert Leren Muziekproductie Onderwijs Web App DJ Techtools
Hoe gemakkelijk liedjes op het oor te leren

Een muziekschool in je zak Solfge, Ear Training, Rhythm Training Oefeningen..

Hoe gemakkelijk liedjes op het oor te leren
Arlington School of Music Lees meer over Piano Andere muziekinstructie in Chicago, IL

Gitaarleraar Chicago Dave Gallagher gidsen die muzikanten ontwikkelen door middel van een creatieve en authentieke benadering van muziek..

Arlington School of Music Lees meer over Piano Andere muziekinstructie in Chicago, IL
Pinterest wordt niet langer ondersteund op deze browser, dwz 6

6 recensies van Learn Music I Love Lake Music. Vriendelijk en behulpzaam bij het plannen. Geweldig, geduldig, goed geïnformeerd in piano-instructielessen. Ik zou zeker aanraden aan een vriendcolleaueighbor.

Pinterest wordt niet langer ondersteund op deze browser, dwz 6

Lemmikud täna

MUSIC In het oude Egypte feiten en details

Na een reis door dertig landen, Colette besefte dat ze veel reisverhalen te delen met anderen hadden. Door haar passie van vrijwilligerswerk en het helpen van kinderen over de hele wereld, ze is in staat om haar liefde voor het leven te delen met anderen.

Learn to Sing Handel Israel in Egypt Choraline

Umm Kulthum, de stem van Egypte, was de meest gevierde muzikale performer van de eeuw in de Arabische wereld. Meer dan twintig jaar na haar dood, haar toegewijde publiek, afkomstig uit alle lagen van de Arabische samenleving, nog steeds nummers in de miljoenen. Dankzij haar bekwame en baanbrekende gebruik van de massamedia, haar liedjes doordringen nog steeds de internationale ether. In de eerste Englishlanguage biografie van Umm Kulthum, Virginia Danielson vertelt het leven van een grote muzikale figuur en de samenvloeiing van het kunstenaarschap, de samenleving en creativiteit die haar opmerkelijke carrière gekarakteriseerd. Danielson onderzoekt de zorgvuldige constructie van Umm Kulthums fenomenale populariteit en succes in een maatschappij die vrouwen ontmoedigd om publieke prestaties. Van jongs af aan, haar mentoren aangescherpt haar uitzonderlijke capaciteiten om overeenstemming met de Arabische en islamitische praktijk, en als haar gestalte groeide, bleef zij aandacht voor haar publiek en de publieke ontvangst van haar werk. Uiteindelijk maakte ze van de lokale precendents en tradities haar eigen unieke idioom en ontwikkelde origineel nummer stijlen van zowel populistische en neoklassieke inspiraties. Deze werden enthousiast ontvangen, aangekondigd als bekroning voorbeelden van een nieuwe, maar toch authentieke ArabEgyptian, cultuur. Danielson toont hoe Umm Kulthums muziek en publieke persoonlijkheid geholpen vorm de populaire cultuur en heeft bijgedragen aan de bredere artistieke, maatschappelijke en politieke krachten die haar omgeven. Dit rijk beschrijvend rekening sluit zich biografie met sociale theorie om de impact van de individuele virtuoos op zowel de muziek als de maatschappij te verkennen op grote terwijl het vertellen van de meeslepende verhaal van een van de meest beroemde musici van alle tijden. Ze is opnieuw geboren elke ochtend in het hart van 120 miljoen wezens. In het Oosten zou een dag zonder Umm Kulthum geen kleur hebben. mar Sharif

De 20 beste instrumenten voor beginners om Insure4Music Blog Leer

Bekijk onze gids voor de top 11 gemakkelijkste muziekinstrumenten te leren. Een complete gids voor hulp kies het perfecte instrument om mee te beginnen. Meer te weten komen

Hoe om te leren Musical Instruments at HomeWithout een cursusleider

Vraagt ​​u zich af hoe je een instrument leren Weve kreeg een aantal tips die kunnen helpen, met inbegrip van hoe te kiezen welk instrument je moet leren om te spelen spelen.

Keeping Up With The Times Learning Music Online

Het internet is gratis muzieklessen voor alle soorten dingen. En je kunt beginnen met het leren ze met of zelfs zonder een instrument.

Aandacht vereiste cloudflare

Basic muziektheorie lessen zonder de ingewikkelde jargon en verwarrend notatie. Leer je eigen muziek, akkoordenschema's en melodieën maken met onze interactieve minilessons.

Ben ik te oud om te leren, spelen en componeren van muziekschool van compositie

Welkom terug naar Instagram. Meld u aan om te bekijken wat uw vrienden, Family Interesses hebben vastgelegd om de hele wereld te delen.

Het verlaten van cert grinds in Cork Gumtree Classifieds Ierland

Muziek, Management Sound Course at CSN College van Voortgezet Onderwijs, Cork

Muzieklessen in Zuid-Libanon, OH

Muzieklessen op het platteland YMCA bouwen creativiteit en hobby's in jeugd en volwassenen. Hier meer informatie.

We gebruiken cookies
We gebruiken cookies om ervoor te zorgen dat we u de beste ervaring op onze website geven. Door de website te gebruiken, gaat u akkoord met ons gebruik van cookies.
STA COOKIES TOE.