Het jaar hebben genrebending artiesten popmuziek overgenomen

Pitchfork, wijd bekeken als 's werelds toonaangevende alternatieve muziekwebsite, deze week opnieuw gelanceerd. Samen met een nogal aangename nieuwe look, kondigde het een belangrijke nieuwe functie aan, het vermogen om de site volgens het genre te bekijken.

wat betekent het dat een site wiens naam synoniem is geworden met een specifiek type alternatieve rock, de lezers de kans biedt om over niets anders te lezen, of metaal of rap? En wat betekent het als Rostam van Vampire Weekend werkt met Carly Rae Jepsen, en de weekendjes werken met Max Martin? Wat als de likes van David Guetta en Calvin Harris oproepen op een breed scala aan zangers en MC's, met weinig zorgen voor genre-grenzen? Als Rihanna Tame Impala dekt, en Ryan Adams Covers Taylor Swift (13 keer)? Hoe zit het met Miley Cyrus samenwerken met de vlammende lippen, of iedereen die met SIA werkt?

de 1975 heeft net een transatlantische nr. 1 gescoord met een album wiens invloeden variëren van Yazoo naar David Bowie. Als je naar alles kijkt. om en sleutel in, zeg, Lana del Rey, je zult haar vinden onder POP, Indie R & B, Indietronica, kamerpop, synthpop; Ze is allemaal allemaal, een beetje, maar tegelijkertijd helemaal geen van die. Allen zijn representatief voor een stam van kunstenaars die post-genre zijn. Ze strekken nu, of bestaan ​​er verder, genres die als tien jaar geleden in beton in beton leken. Ze vertegenwoordigen een kruisbestuiving die het moeilijker is dan ooit om definitief te vermelden dat je het leuk vindt of niet leuk vindt of een genre of een ander.

afgelopen zomer, een enquête door Millennial Insight Agency Ypulse heeft 1.000 jonge volwassenen onderzocht. Toen gevraagd naar hun favoriete artiesten, konden veel respondenten niet antwoorden, niet door ambivalentie, maar omdat het werd geconcludeerd, deze generatie is geïnteresseerd in zoveel muziekgenres en kunstenaars.

het ontdekte dat terwijl millennials gepassioneerd zijn over muziek (76% binnen de 13- tot 17-jarige beugel zei dat ze niet in staat zouden zijn om een ​​week zonder te duren), 79% van 13- tot 32-jarig Olds zeiden dat hun smaken niet in één specifiek muziekgenre vallen. Slechts 11% zei dat ze alleen naar één muziekgenre luisterden. Het lijkt erop dat Ypulse opmerkte toen het zijn bevindingen publiceerde, dat millennials een genre-minder generatie zijn.

In 2000 zet Music Magazine Melody Maker Craig David op de omslag. Eerlijk genoeg: David had op dit punt geen 1 drie keer geraakt. Behalve dat het niet Craig David op de omslag was: het was een lookalike (die wil zeggen, een man die niet echt lase lijkt op Craig, maar zwart was) zittend op het toilet. De Coverline Lees: Britse garage: mijn reet.

ik kan lachen, maar als mijn kinderen op een dag mijn wat ik deed in de genre-oorlogen, moet ik toegeven dat er ook bloed op mijn handen is. Eerder in 2000, Id opgericht PopJustice, een blog die ik hoopte de hoek te vechten voor fatsoenlijke popmuziek. En vroeg was dit vroeg op als een gevecht tegen gitaarmuziek. Puerile zou een liefdadige manier zijn om die vroege jaren te beschrijven: op een gegeven moment, PopJustices Homepage Featured Richard Ashcrofts Gezicht met het woord Twat geschreven eroverheen. Hoewel dat al dan niet waar is geweest, is het duidelijk nu dat het geen invloed had over het al dan niet al dan niet het album van de derde stappen een triomf (die voor de record was).

Aan het begin van het Millennium waren festivals waar je gitaarbanden hoorde; Op radio 1 werd gitaarmuziek grotendeels gedegradeerd tot de avondsessie. Maar in 2016 barsten radio-afspeellijsten met gitaarmuziek en hebben festivals hun focus verschoven. Niemand dan V Festival, wiens topnamen dit jaar justin Bieber, Rihanna, David Guetta en SIA.

het is absoluut bewust, V Festival Director Bob Angus vertelt me. Muzieksmaken zijn massaal verbreed en we willen dat absoluut vieren. Wanneer ik Angus vraag of er ware World Ware Was zijn in Kasabian-stijl tegen deze jaren, antwoordt hij dat ze potentiële namen rechtdoor onderzocht na het festival van de afgelopen jaren, vóór de volledige Bieber Renaissance. Justin kreeg een goedkeuring van 70% van onze klanten, Angus-staten. Dus gingen we achter hem. We hebben Rihanna en Bieber gericht omdat ze zo hoog scoorden. Om eerlijk te zijn, heeft Justin een geweldig album uitgebracht.

het vrijgeven van fatsoenlijke muziek is natuurlijk handig. Toen Justin, Justin, Skrillex en Diplo-samenwerking waar u nu bent, gingen u nu naar de radio in de VS, Bieber tweeted fans met een verzoek: laten we het maken van de muziek. Maar de acceptatie die op Biezenbers Recente carrièreverschuiving is gehaald, is buitengewoon, en verrassend onbereiden. Pitchfork prees zang als een engel met een stem gemaakt van puur zonlicht. Complex zag hem als een volwassen-ass adult ster. Volgens Dazed, die hem geïdentificeerd als een cultureel icoon van onze tijd, zijn houding ten opzichte van Justin Bieber een U-bocht gedaan, en dus heeft zijn muziek. Nylon toegevoegd: Als een kunstenaar, zijn beroep overstijgt nu teenyboppers. Zijn bubblegum is uitgeklapt.

Het is duidelijk dat verschillende stijlen van muziek blijven bestaan. Fleur Easts bloed-curdlingly bombastische Sax is duidelijk niet hetzelfde als slaven. Je kunt niet beweren dat grime is niet een scène, of dat Little Mix Arent een pop band. Maar de dagen van pitting een tegen de ander, of ontslag van een omdat het niet de andere, komen tot een einde. Verschillende muziekstijlen bestaan ​​nog steeds, maar in toenemende mate ook niemand zorgen.

Samuel Potts, Columbia Records hoofd van de radio, zet YouTube in het hart van dit. Millennials of digital natives zijn de eerste generatie die letterlijk het geheel van de werelden van muziek op hun vingertoppen, hij redenen. Dit beïnvloedt de makers, maar ook jonge fans in termen van smaak. Online cultuur is inherent mondiaal, zodat genres die verschillend waren en bevatte om geografische locaties zijn nu kruisbestuiving in de hele wereld. Als gevolg hiervan, krijg je artiesten als 19-jarige Raury, whos verdedigd door de wil van Kanye en André 3000, en citeert iedereen van Bon Iver Phil Collins als invloed.

Hij voegt eraan toe dat smaakmakers - zoals muziek journalisten - niet langer in de weg. Traditioneel fans verbruikt de muziek die door de poortwachters en smaakmakers aan hen werd geserveerd, maar nu, met een overvloed aan keuze in een aangesloten economie, waarschijnlijk youre te worden beïnvloed door vrienden, beroemdheden of muziek op advertenties.

Welk is niet om te zeggen dat radio sindsdien nog een rol gespeeld in de erosie van genre grenzen. Tijdens de 00s, Radio 1 begon zijn Live-Lounge, waarin kunstenaars werd gevraagd om de huidige treffers te dekken. Dit was voordat de constante vraag naar inhoud die verrassende covers een hoofdbestanddeel van de meeste strategieën release.

Jo Whiley onthoudt het gevoel van de sleuf muteren. Het idee in het begin was dat het een pratende punt zou zijn, vandaag herinnert ze zich. In eerste instantie mensen misschien een beetje blik zijn geweest bij ons waren zo cool Arent we ironisch, maar uiteindelijk was het: Ja, wat is het beste nummer rond dat kunnen we interpreteren? Arctic Monkeys was een voorbeeld: op het moment dat de meeste mensen zagen Girls Aloud als zeer disposable en niet bijzonder te koelen. Arctic Monkeys te doen koos Love Machine, omdat ze dachten dat het was echt een goed nummer.

terugspoelen nog een paar jaar, Whiley herinnert zich dat haar avondsessie show met Steve Lamacq was een ommuurde tuin, omdat de alternatieve muziek van de tijd - aan het uiteinde van grunge en doorlopend in Britpop - net was niet overdag worden gespeeld. Mensen zoals Simon Bates en Dave Lee Travis had geen interesse in die muziek dan ook, me vertelt ze, eraan toevoegend dat de dingen veranderd toen Chris Evans overnam van Steve Wright ontbijtshow in 1995: Hij was zich ervan bewust dat de muziek aan het veranderen was, en hij begon te spelen dat muziek op het ontbijt laten zien en dat geïnfiltreerd overal elders.

Whiley voormalige Evening Session slot is nu gevuld door Annie Mac; met gelegd door Zane Lowe grondwerk dat slot is nu ongelooflijk eclectisch. En de plek waar Whiley gastheer van de Live Lounge - doordeweekse ochtenden - is nu helmed door zelf-identificerende duizendjarige Clara Amfo.

Je kan niet zeggen dat het even wat van een bepaald genre niet meer, Amfo redenen. Je kunt niet praten in absoluten. Mensen zijn een beetje meer vrij en eerlijk zijn over hun invloeden; het is niet een leven door het genre, sterven door het genre situatie daar misschien in het verleden zijn geweest. De 1975 hebben deze zes minuten af ​​te stemmen op hun album kreeg; voor mij klinkt het als DAngelo. Tegelijkertijd kun je INXS, Peter Gabriel en Duran Duran horen.

The 1975s huidige populariteit maakt veel zin, maar toen ze probeerden te krijgen ondertekenden hun genre-hoppen was een knelpunt. Ze zag eruit als een Manchester indie band, maar ze maakten popmuziek.

We waren het minst getekend band in neuken de geschiedenis! herinnert frontman Matty Healy. We konden krijgen gearresteerd. Zij [de labels] keek me aan en ging: Nou, hes vreemd voor een begin, maar theyd ook zeggen: Alle nummers anders klinken. Ze weet niet wie ze willen zijn.

Maar dat was natuurlijk precies wat de 1975 wilde zijn. Im er heen te gaan: Dat is wie we zijn. Wij creëren in de manier waarop we consumeren. Waren afkomstig uit deze generatie, en we niet willen zijn uit een andere tijd.

In dezelfde decennium, shuffle cultuur opende de hele geschiedenis van de muziek, en het was niet meer nodig om de opgetrokken wenkbrauw van een platenzaak werknemer verduren tijdens een poging om een ​​Justin Timberlake enkel naast een Arctic Monkeys album aan te schaffen. Zelfs op de iTunes Music Store was er nog steeds wrijving - 79ps waard - in de transactie. Tot aan de 2010s, toen YouTube-hit op dreef en streaming diensten opgedoken.

Het is duidelijk, maar toch nieuwsgierig, hoe meer kans men is om te proberen een nieuw album als de kosten om dit te doen is nul pence. Labels kunnen nog steeds hun hoofd rond hoe hun bedrijf looks zonder aankoopverplichting reis, maar de consumenten al hebben aangepast: in 2016, is er geen financiële noodzakelijk om vasthouden aan wat je weet dat je wilt.

Misschien, in de leeftijd van eindeloze manieren om jezelf te uiten, zijn ook minder nodig is om uw identiteit in je tienerjaren definiëren door vasthouden aan genres. Als je kijkt naar kunstenaars zoals Lorde of Halsey, zie je dat, terwijl fans eenmaal over die kunstenaars zou hebben gebonden muzikale stijlen, zijn ze nu obligatie met samenkomen op het punt van consumptie, die plaatsen zoals Tumblr kan betekenen.

Voor musici, ook de hangups van collega's en fans lijken minder een probleem zijn. Skrillex, bijvoorbeeld, is vol lof over Bieber. Ik ging aan de slag met één van de grootste kunstenaars in de wereld, zegt hij. Iemand met zo groot stem, en dat soort van een bereik, dat is belangrijk. Hes een voertuig om zoveel mensen te raken en als je dat kan veranderen in iets positiefs dat is een van de grootste ... De reden dat ik begon te maken muziek was te raken mensen en maken de mensen een goed gevoel.

Er zijn zakken van verzet tegen de nivellering van de muziek soundscape: er zal altijd kunstenaars zoals Jake Bugg flatulently gebons op over het feit dat een alternatief voor onzin popmuziek. En noties van geloofwaardigheid zijn nog steeds belangrijk, dus memes over de relatieve verdiensten van Kanye en koningin zal nog overstromen Facebook. Maar deze lijken van de oudere generatie en haar opvallende te komen hoe achterhaald dergelijke muzikale conservatisme lijkt nu.

Dus, als genre grenzen verdampen, en ervan uitgaande post-genre doesnt uitgegroeid tot een genre en annuleren zichzelf uit, zal alles te vervangen? Potts suggereert het antwoord kan met streaming liggen. Terwijl alle belangrijke streaming diensten, en Tidal, bieden genre-specifieke afspeellijsten (veel, natuurlijk, het delen van dezelfde kunstenaars en liederen), een groot aantal van hun meeste abonnees afspeellijsten worden thema, multi-genre aanbod. In veel opzichten is genre is vervangen door context als playlists uitgegroeid tot een dominante formaat, Potts redenen. Kijk maar naar enkele van de top Spotify playlists: Uw koffiepauze, Feel Goede Vrijdag, te zingen in de douche. Het is een 24-uurs service biedt een soundtrack om elk moment in je leven.

Wat weve gezien in de afgelopen 15 jaar is dat de consumptie methoden zijn houding verbreed, muziek is veranderd aan te geven dat, en de houding hebben dan veranderd nog verder. Muziek scenes historisch gezien zijn verschenen, verdwenen en verscheen in een regelmatige cyclus, maar het is moeilijk voor te stellen muziekliefhebbers over te gaan van deze nieuwe gevoel van vrijheid.

SACTREDDIT-regels

Reacties moeten voldoen aan een algemene standaard van kwaliteit bepaald door de moderators. Alle top level opmerkingen moet langer zijn dan alleen maar een zin of twee, behoudens de vragen en enkele uitzonderingen. Back-up van je mening met details en voorbeelden. Een reactie moet altijd verder de discussie op een bepaalde manier, of het nu door middel van het toevoegen van op de originele post, bij te dragen nieuwe informatie, het aanbieden van een tegengestelde standpunt, etc.

Probeer om deel te nemen in intrigerend gesprek. Triviale en oninteressant garens kunnen worden verwijderd. Nieuwe onderwerpen moet streven om een ​​discussie te starten. Berichten mogen omvatten diepgaande vragen en analytische adviezen. Threads als "Ik achtige band x, u doen?" of "Help me in band y" hoort hier niet. "DAE" berichten uit te nodigen yeso antwoorden en niet de discussie niet te stimuleren! Als uw bijdrage is verwijderd en je voelt je geïrriteerd, voel je vrij om ons te laten weten. De meeste verwijderde berichten met succes kan door het maken van het onderwerp meer discussie georiënteerde opnieuw worden ingediend.

Lijst onderwerpen hebben hier populair geworden en een heleboel goede discussie en inhoud hebben gegenereerd. We moedigen lijst onderwerpen die alleen als ze zich in een grondige en het genereren van ouder reacties met kwalitatief hoogstaande inhoud. Je moet ook je bericht met '[list]' tag aan het begin van de titel! Mods behoudt zich het recht voor om lock / verwijder alle draden die in hun ogen niet passen deze criteria. Low-inspanning ouder antwoorden zullen worden verwijderd met extreme vooroordelen.

Als u een nummer of album in een reactie te noemen, neem de tijd om een ​​Youtube-link of een streaming afspeellijst toe te voegen, zodat de lezers ze gemakkelijk kunt controleren. Vermelding van muziek zonder te koppelen aan de muziek is moeilijk voor iemand die niet bekend is met het.

Dit is niet de plek voor jezelf, je podcast, of je kanaal te promoten. Als u een blog post of essay, kunt u een bericht met het te maken, maar je moet de volledige inhoud van de post / essay in de post onder andere hier. Gebruikers moeten niet naar uw website hoeven te gaan om lid te worden van het gesprek.