Het belang van technologie in Music Production De ware School of Music

Dit onderzoek paper gericht hoe technologie is veranderd culturele verhoudingen consumenten met muziek. De muziek industrys business model heeft een ingrijpende verandering in het afgelopen decennium, en het begrip kunstenaars culturele invloed is van cruciaal belang in herevalueren hun positie in de samenleving. Na een literatuurstudie volgen invloed door de decennia sinds de vinyl-tijdperk, de auteur een enquête gehouden om te bepalen hoe studenten interactie met muziek artiesten op Twitter en hoe ze verbruiken muziek. De resultaten toonden hoge sociale connectiviteit van gebruikers naar artiesten via Twitter en een hoog niveau van de consumptie van een individuele kunstenaars muziek via streaming diensten zoals Spotify. Deze bevindingen suggereren dat de moderne media geven muziekkunstenaars beïnvloeden over een groter aantal mensen.

De associatie van waarde met de fysieke element van het record heeft geleid tot een meer gefixeerd luisterervaring en meer toewijding aan het product zelf. Daarom is de psychologische te vestigen op het fysieke album zorgt voor een versterkte interne relatie met de muziek eenmaal interactie met het product dat wordt gehoord. Luisteraars werd meer overspoeld door een kunstenaar en de muziek als gevolg van de gehechtheid aan het product dat ze gekocht.

Het gemak in het downloaden ook geleid tot een steekproef effect met meer gebruikers ervaren meer muziek. Echter, de studie over het Franse collegiale studenten bleek dat gebruikers begonnen om online communities te delen te zoeken en te bespreken muziek, werpt een nieuw licht op de digitale cultuur wordt gecreëerd.

groeiende vorm van de consumptie in onze hedendaagse muziek klimaat. Spotify, een van de meest populaire vormen van muziek streaming, werd onderzocht om de consumptiepatronen gebruikers toonde met de service (Zhang et al. 3) te ontdekken. Onder andere bevindingen werden twee overtuigende consumptiepatronen gevonden: tijd doorgebracht met behulp van Spotify in één sessie en het totaal aantal sessies de hele dag door. Gebruikers hadden een meer continue luisterervaring bij het gebruik van Spotify via een desktop, maar aanzienlijk meer sessies op de mobiele app. Inzicht in deze in de context van de maatschappij van vandaag geeft een goed begrip van de consumptiepatronen en de rol van muziek in het dagelijks leven. Het grote aantal van de totale sessies gedurende de dag levert het bewijs dat als mensen in beweging zijn en de exploitatie van mobiele apparaten, zijn ze voortdurend bezig met muziek. Voorts een gefixeerd luisterervaring treedt op wanneer de consument is betrokken bij een stationaire locatie via de desktop applicatie.

Deze twee factoren helpen bouwen aan een theoretische basis om de invloed van de muziek in de hedendaagse cultuur te bepalen. Het lijkt erop dat, terwijl de relatie tussen de luisteraar en medium is niet zo sterk als het tijdperk van de fysieke dossiers, de tijd die het luisteren naar muziek is groter dan ooit tevoren als gevolg van een constante toegang. Met deze uitgebreide onderzoek naar de manieren waarop muziek verbruik is veranderd en invloed op de industrie, een persoon kan hun focus verschuiven naar het verleden en hedendaagse marketing, evenals beeld van de muziek ster voor hun culturele invloed.

Muziek is altijd een introspectieve ervaring dat zich bevindt intern, maar biedt toch de externe mogelijkheid om die gehechtheid op evenementen zoals concerten te tonen. Terwijl de muziek zelf is de primaire vorm van de relatie, de schepper wordt de lichamelijke symbool van de kunst ze creëren. Het is met deze vereniging die muziek kunstenaars het goddelijke culturele iconen die zo veel fans als facilitator van cultuur hebben gediend zijn geworden, waardoor alles van mode tot politieke overtuigingen.

Dezelfde wensen van consumenten die hebben geleid tot een sociale gehechtheid aan de fysieke opname van een album reed ook de fans voor degenen die de grondstof te maken aanbidden. De stijging van de opgenomen muziek gaf leven aan de grootse ideeën van adverteerders en marketeers voor de sterren, gestart vanaf het allereerste begin van de jeugdcultuur. Elvis Presley was gemodelleerd langs de populariteit van Marlon Brando en James Dean. En met zijn succes kwam er een verdere instroom van nieuwe kunstenaars ontworpen om hetzelfde beeld hebben, zorgen voor een reeds gevestigde klantenbestand (Frith en Goodwin 432). Mass consumptiegewoonten, die deze sterren maken van krachtige vormen van beïnvloeding door middel van populaire muziek draaien rond, leidde de fans om een ​​gevoel van eenheid en een garantie van de gemeenschap in een wereld waar het is verloren (Frith en Goodwin 436). Door identificatie met de muziek ster en de muziek berichten, collecties van fans creëerde dit gevoel van een groot publiek.

Misschien is er geen enkele collectie van muzikant belichaamde de ster systeem zo succesvol als de Beatles. Manager Brian Epstein vervaardigd elk aspect van hun imago met ongelooflijk veel details, met inbegrip van hun iconische, jongensachtige kapsels, die voor het eerst greep aandacht van de media bij hun aankomst in de Verenigde Staten. Hij gebeeldhouwde hun podium aanwezigheid, te eisen dat zij buigen na het uitvoeren van en stoppen met roken en andere ruwe acties, terwijl in de openbare mening (Driver 43-45). Deze acties waren bedoeld om de Beatles te vormen tot entiteiten die als culturele sterren, in plaats van alleen kunstenaars zou kunnen worden gezien, waardoor ze het type van de dekking om hun muziek alleen overstijgen. De bewerkte afbeelding was behendig genoeg om land optredens op de Ed Sullivan Show en andere uitzendingen, die op zijn beurt geleid tot het fenomeen van de bands succes.

Brede wensen van de consument voor muziek als een commodity indoubtedly verhoogde de muziek sterren aura tot ongelooflijke hoogten. Maar een ander medium was misschien een even belangrijke factor om dit beeld te creëren: de geboorte van MTV. Terwijl de potentiële impact van televisie geïmplementeerd binnen de muziek industrie voor het eerst werd opgemerkt met het succes van de Beatles op programma's als The Ed Sullivan Show, deze full-kanaal gewijd aan entertainment convergentie creëerde een marketing strategie die overspoeld muziekkunstenaars voor een lange tijd.

Ook de leverage MTV gaf muziek via een kabelnetwerk produceerde de eerste opmaak van een herkenbare afspeellijst in het hele land. Het vormen van een nationale muziekafspeellijst door het uitzenden van de dezelfde video's naar dezelfde gebieden in de Verenigde Staten een revolutie in de vorige regionale persoonlijkheid voor muziek voorkeur (Jones 85). MTV-kijkers in Nebraska werden blootgesteld aan de dezelfde muziek als kijkers in New York. Het stimuleren van fandom een ​​steeds groter publiek op deze manier gemaximaliseerd het bereik van invloed voor een kunstenaar en bijgedragen aan een volgende tranche van de iconische figuren met de potentie om te herkennen aan een natie te worden met een enkele populaire video.

In deze reeks van berichten uit Reportlinker, bespreken we de nieuwste muziek en tech nieuws, met één grote statistiek per nieuwsbericht. Alles wat u moet weten over de invloed van technologie op de muziek, in cijfers!

Hoe technologie muziek is er veranderd?

Terwijl als ze eenmaal waren twee radicaal verschillende industrieën, muziek van vandaag en technologie bedrijven snijden, en zijn zelfs in toenemende mate te onderscheiden. Hoe worden deze industrieën aan te passen aan elkaar als ze groeien en veranderen? Laten we eens kijken naar de cijfers.

57: Het aantal muziekindustrie managers die zijn overgestapt op tech bedrijven, volgens Muziek Zaak Worldwide. Dit stelt MBW, betekent een verschuiving van wanneer de muziek labels waren de bedrijfstak van grote spelers. Nu, streaming diensten vullen ook die rol. Muziek streamen ook is uitgegroeid tot middelen voor de luisteraars om nieuwe muziek te ontdekken.

Spotify, bijvoorbeeld, had 5 miljard luisteraars 10 maanden na de lancering van haar Discover Weekly, dat algoritmes gebruikt om mixtapes voor gebruikers. Muzieklabels gebruikt lijsten zoals Discover Weekly om te leren wat mensen luisteren naar en welke muziek kunstenaars zijn de moeite waard ondertekening. Bron: Synchblog

$ 120.000 per: voormalig Twitter en Yahoo executive Bob Moczydlowsky plannen Het bedrag te investeren in 10 muziek-startups, het nemen van een 6% van de aandelen. De investering maakt deel uit van de TechStars Music accelerator programma.

Startups zal in negen categorieën: kunstenaar ontdekking en curation; Inhoud infrastructuur; maken en samenwerken; data, machine learning en kunstmatige intelligentie (AI); marketing en e-commerce; muziek onderwijs; nieuwe muziek ervaringen; rechten en royalty's; en sociale platforms en games.

$ 1. miljard: de hoeveelheid in een door Alibaba voor nieuwe digitale media projecten fonds. Alibaba Digital Media en Entertainment Group zal muziek- en videodiensten. In april Alibaba lanceerde de Alibaba Planet sociale muziek platform nadat het een belang van 4% in Zuid-Koreaanse muziek bedrijf SM Entertainment gekocht. Terwijl vaak vergeleken met Amazon, heeft Alibaba meer zwaar geïnvesteerd in het creëren van content. Bron: Music Ally

100 miljoen: Het aantal actieve gebruikers op QQ Music, een dienst die Chinas Spotify heeft opgeroepen. De site heeft ook 10 miljoen betalende abonnees. Desondanks heeft de site draaide een winst, een prestatie Spotify, Apple muziek en Pandora nog te repliceren. Het is niet dat de sites niet make miljarden aan inkomsten; zijn dat zij moeten betalen tot 70% van die omzet in royalty's. QQ Music is eigendom van Tencent, die enorme onderhandelingspositie heeft. Tencent fusieplannen QQ Muziek met twee andere Chinese streaming sites, Kugou en Kuwo, het creëren van een dienst met 800 miljoen gebruikers. Bron: Mashable

40 miljoen: Het aantal songs beschikbaar in de Google Play Music. Het bedrijf hoopt om het gemakkelijker voor gebruikers om nieuwe muziek te ontdekken door de invoering van een grote update te maken. De update maakt gebruik van AI en machine leren om een ​​gebruikers locatie en de activiteit te detecteren en suggereren afspeellijsten op basis van de informatie.

Daarnaast kan de software een gebruikers muziek voorkeuren en gewoonten en suggesties te leren. Sommige gebruikers zullen de persoonlijke levenssfeer, dus het AI-algoritme een opt-in dienst zal zijn. Google Play blijft playlists samengesteld door mensen aan te bieden. Bron: Financial Post

Op basis van de literatuur, een taxonomie van empirische studies die online muziek-systemen te onderzoeken wordt besproken in dit artikel. De studies gepresenteerd bespreken een aantal verwante zaken zoals het delen van muziek, security technologieën zoals Digital Rights Management (DRM), en veranderende business modellen. Onderzoek naar online muziek-systemen is inherent interdisciplinair, en twee hoofdgroepen (industrie / gebruikers) worden geïdentificeerd aan het onderzoek te classificeren. Het promotieonderzoek dat dit artikel is gebaseerd op een gebruiker focus, maar het is belangrijk om verwante groepen en nieuwe problemen te analyseren om adequaat te onderzoeken. Daarom is de taxonomie in dit document is belangrijk omdat het een informatieve uitvalsbasis om verder empirisch onderzoek te doen naar online muziek-systemen. Om de taxonomie in de juiste context, wordt de details van een stroom etnografie van online muziek-systemen besproken.

University of Twente Student scripties

Geffen, J. van (2016) De technologische impact op welzijn door het luisteren naar muziek: een theoretische verkenning van de impact van technologie op de omstandigheden waaronder het luisteren naar muziek emoties kunnen veroorzaken en daarmee invloed welzijn .

Ukessays gebruikt een beveiligingsservice om zichzelf te beschermen tegen online aanvallen. De actie die u zojuist hebt uitgevoerd, heeft de beveiligingsoplossing geactiveerd. Er zijn verschillende acties die dit blok kunnen activeren, inclusief het indienen van een bepaald woord of de uitdrukking, een SQL-opdracht of misvormde gegevens.

Waarom ben ik geblokkeerd?

deze website gebruikt een beveiligingsservice om zichzelf te beschermen tegen online aanvallen. De actie die u zojuist hebt uitgevoerd, heeft de beveiligingsoplossing geactiveerd. Er zijn verschillende acties die dit blok kunnen activeren, inclusief het indienen van een bepaald woord of de uitdrukking, een SQL-opdracht of misvormde gegevens.

wat kan ik doen om dit op te lossen?

Technologie heeft de manier waarop we leven en interactie veranderd met anderen in een veelheid van manieren. De muziekindustrie heeft niet onaangetast gegaan door de invloed van de snel opkomende technologieën. Door het gebruik van de technologie en de toename van de sociale media, muziek liefhebbers hebben meer mogelijkheden dan ooit bij het verkennen van hun hobby. Hier zijn vier van de meest invloedrijke manieren waarop technologie verandert de muziek industrie.

Distributiekanalen

Eén van de meest opvallende veranderingen in de industrie in de afgelopen tien jaar is de manier waarop muziek wordt luisteraars geleverd geweest. De opkomst en de opkomst van de populariteit van streaming diensten geven luisteraars de kans om hun muziek waar en wanneer ze maar willen genieten. Streaming muziek is ook meer betaalbaar voor fans die genieten van het luisteren naar een breed scala aan genres. Niet langer heb je nodig om een ​​einde te maken aan een specialiteit muziekwinkel te halen de laatste album van je favoriete artiest. In plaats daarvan kun je gewoon trek het in een oogwenk op een smartphone of laptop.

Muziek productie

Dankzij de nieuwe technologische innovaties, kan iedereen zichzelf te leren hoe om muziek te produceren. De opkomst van online productie scholen heeft het mogelijk gemaakt voor beginnende muzikale kunstenaars om hun handel te proberen en meer informatie over hoe ze zelf kunnen produceren studio-kwaliteit muziek op een eenvoudige en handige manier gemaakt.

Artist toegankelijkheid

Er is geen sterke invloed die social media op de muziek-industrie heeft gehad ontkennen. Naarmate er meer kunstenaars curator een online social media aanwezigheid, zijn ze in staat om hun fans te bereiken in doelgerichte en zinvolle manieren. Het resultaat hiervan is dat fans kunnen voelen zich meer verbonden met hun favoriete artiesten, het versterken van de verbinding tussen kunstenaars en fans.

Uitgebreidere productions

Als je de laatste tijd een grote namen concert geweest, zult u zich bewust zijn van de invloed van technologie op de sector heeft gehad. Live-optredens zijn uitgebreider en mooier dan ooit als kunstenaars en hun promotors ras te leveren de meest spraakmakende tour van het jaar. Het is niet ongewoon voor een aantal van de grootste namen in de industrie om het gebruik van hologrammen, drones in dienst, en meer om een ​​ervaring dat de fans nooit zal vergeten te bieden.

Als je nieuwsgierig bent naar het spelen van gitaar of op zoek bent om je collectie te verbeteren, keepadirondack gitaren in gedachten! We hebben een constant veranderende voorraad en helpen je graag te vinden wat je zoekt!

Top 5 materjali

Deze browser wordt niet langer ondersteund

Muziek is een kern menselijke ervaring die goed vergemakkelijkt menselijk contact, sociale instincten, en verbeelding. Sinds mensenheugenis heeft muziek een deel van is onze.

Deze browser wordt niet langer ondersteund
3D render, abstracte blauwe neon achtergrond, moderne muziek prestaties ...

Download deze 3d geef abstracte Blauwe Achtergrond van het Neon Modern Music optreden Stage Glowing Rechthoekige Boog over de trap Lege Banner Ultraviolet Spectrum Laser toont foto nu. En zoek meer van iStocks bibliotheek van royaltyfree beelden die neonverlichting foto's beschikbaar voor het snel en eenvoudig te downloaden beschikt..

3D render, abstracte blauwe neon achtergrond, moderne muziek prestaties ...
Aandacht vereiste cloudflare

Meer informatie over de koperen familie van instrumenten. Welke instrumenten zijn in de messingfamilie, vond alle details over het orkest met de Symphonys Messing-instrumentspelers van Oregon..

Aandacht vereiste cloudflare
Aandacht vereiste cloudflare

Triadic Chromaticism is een kenmerk van veel dramatische filmscoratie, een repertoire dat eerder weinig heeft ontvangen in de manier van aanhoudende analytische aandacht van muziektheoristen. NEORIEMANNIAN-technieken, terwijl u beperkt bent in de toepassing in de meeste eerdere studies naar NineteNCentury Music, zijn bij uitstek geschikt om dit enorme muzikale landschap te verkennen. Met behulp van passages van karakteristiek niet-functionele tonale logica van scores van de toonaangevende componisten van Hollywoods, toont dit artikel de relevantie van transformationele parameters aan het onderzoek naar een filmische muzikale structuur en expressie. Het interpretatieve nut van de NEORIEMANNIAN Harmonische combinatorialiteit en de gevoeligheid voor voiceleading is gemarkeerd met intuïtieve maar hermeneutisch onthullende analyses van muziek van John Williams, Bernard Herrmann, en Howard Shore. De interactie van diatonische functionele en chromatische idioom wordt gepaard met voorbeelden van Alfred Newman, evenals het begrip Tonal Agnosticisme, dat ten grondslag ligt aan een veel NEORIEMANNIAN-beurs. Twee grotere analyses, van Alan Silvestris terug naar de toekomst en Erich Wolfgang Korngolds The Sea Hawk, illustreren de kracht en beperkingen van Symmetrytoo vaak een onkritisch verondersteld desideratum voor transformationele benaderingen voor het organiseren van filmtijd. In het licht van deze analyses worden de bredere vooruitzichten voor toekomstig onderzoek in filmische transformationele analyse overwogen..

Aandacht vereiste cloudflare
Ocean of Love, of Sea of ​​Troubles

De basisideeën in muzikale compositie. Er zijn talloze verschillende soorten van muzikale composities, elk met hun eigen focus en vorm. Er zijn gemeenschappelijke elementen die componisten in dienst als de basis voor hun werk..

Ocean of Love, of Sea of ​​Troubles
Rosa NewMarch en Russische muziek in de late negentiende en vroege twintigethcentury Engeland

De universeel veelgeprezen en Awardwinning Oxford-geschiedenis van Western Music is de eminente musicoloog Richard Taruskins provocerend, erudiet vertelt van het verhaal van westerse muziek van zijn vroegste dagen tot het heden. Elk boek in deze superlative fivezolume set Illuminatesthrough een representatieve bemonstering van MasterWorksthe Thema's, stijlen en stromingen die vorm en richting geven aan een aanzienlijke periode in de geschiedenis van westerse muziek. Muziek In de vroege twintigste eeuw kijkt het vierde volume in de geschiedenis van Richard Taruskins, naar de eerste helft van de twintigste eeuw, van het begin van het modernisme in het laatste decennium van de negentiende eeuw tot het einde van de Tweede Wereldoorlog. Taruskin bespreekt het modernisme in Duitsland en Frankrijk zoals weerspiegeld in het werk van Mahler, Strauss, Satie en Debussy, de moderne balletten van Stravinsky, het gebruik van Twelvetone-techniek in de jaren na de Tweede Wereldoorlog, de muziek van Charles Ives, de invloed van Charles Ives, de invloed van Boerzen op Bela Bartok, Stravinskys Neoklassieke fase en het echte begin van 20thCentury Music, de visie van Amerika zoals te zien in de werken van dergelijke componisten als W. Handig, George Gershwin en Virgil Thomson en de impact van totalitarisme op de werken van een scala aan muzikanten van Toscanini tot Shostakovich.

Rosa NewMarch en Russische muziek in de late negentiende en vroege twintigethcentury Engeland
Fadiga, Goce, Funky ButtThree opvattingen over Polyrhythm

Antarctica is een uniek continent omdat het niet beschikt over een inheemse bevolking..

Fadiga, Goce, Funky ButtThree opvattingen over Polyrhythm
Uw verzoek is geblokkeerd

Gebruiken solide pedagogiek en technologie in het klaslokaal met deze uitgebreide en flexibele serie voor concertband, orkest, gitaar en percussie..

Uw verzoek is geblokkeerd
Aandacht vereiste cloudflare

3 mensen geïnteresseerd. Uitchecken Wie is aanwezig met het exposeren van sprekende schema agenda beoordelingen Timing Entry Ticket-vergoedingen. 2021 editie van innovatie in muziekconferentie wordt gehouden op Royal College of Music, Stockholm vanaf 02 december. Het is een 3-daagse evenement georganiseerd door het Theryal College of Music Kmh en zal concluderen op 04DEC2021..

Aandacht vereiste cloudflare

Lemmikud täna

Muziek Business Innovation Route ACM

Digitale technologie heeft de muziekindustrie getransformeerd, van creatie tot distributie en monetisatie. Zie hoe nieuwe modellen opkomen.

Innovatie in de muziek industrie, en hoe u kunt Get The Edge Music Industry How To

We kijken naar hoe traditie en innovatie op elkaar inwerken in de kunst van muziek, en het snijpunt van traditie en innovatie in de muziek van componist Igor Stravinsky.

FREE DOWNLOAD Technology Innovation achtergrondmuziek voor Presentatie Video Music for Video technologie achtergrondmuziek

Innovatie in de muziekindustrie Impact van de technologie en het veranderende consumentengedrag Opgesteld door Daniela Bartos januari 2016

Aandacht vereiste cloudflare

Luister naar Innovation Mp3 Song van de Album Innovation Gratis online op Gaana. Download Innovation Song en Luister Innovation MP3 Song offline.

9 technologieën die de manier waarop muzikanten veranderde voor altijd veranderde

Van multitrack-opname naar Autotune, we kijken naar hoe technologie de muziekindustrie heeft veranderd ...

Cave Innovations-coupon

Ontvang 45 korting met 24 actieve landinnovatie-kortingscodes en vouchers bij voucherlist. O. k. Land Innovation Voucher-codes voor november 2021 eindigen snel

Muziekwinkel-eigenaar hoopt video leidt tot herstel van 13k in gestolen instrumenten

Dit opmerkelijke systeem speelt vinylplaten, cassettebandjes, cd's, de radio en MP3's. Je kunt naar muziek luisteren vanuit Bluetoothenable-apparaten zoals ...

Innovatieve muziek vertrekt in Maritime Zuidoost-Azië

Waarom voelen we ons gerechtvaardigd in het gebruik van bijvoeglijke naamwoorden zoals romantisch, erotisch, heroïsche, melancholische en honderd anderen wanneer je over muziek spreekt, hoe vinden we deze betekenissen in bepaalde muzikale stijlen, dit zijn vragen die bezet zijn Onderzoek voor vele jaren. In deze selectie van essays, daterend uit 19952010, keert hij terug en opnieuw om te onderzoeken hoe verdragen van vertegenwoordiging zich voordoen en hoe ze gevestigd raken. Onder de thema's van de collectie zijn sociale klasse, ideologie, nationale identiteit, imperialisme, orientalisme, ras, de heilige en profane, moderniteit en postmoderniteit, en de vexed-relatie van kunst en entertainment. Een breed scala aan muzikale stijlen wordt besproken, variërend van jazz en populair nummer tot het symfonische repertoire en de opera.

Aandacht vereiste cloudflare

Voor de studio en het podium had NAMM 2020 het allemaal. Bekijk de hoogtepunt van deze jaren weergeven en vieren 8 van de meest innovatieve nieuwe releases.

We gebruiken cookies
We gebruiken cookies om ervoor te zorgen dat we u de beste ervaring op onze website geven. Door de website te gebruiken, gaat u akkoord met ons gebruik van cookies.
STA COOKIES TOE.