Black History Maand Het beste van Black Britain 2000s Musicians

Welkom op de website voor het internationale symposium, niemand luistert naar Springsteen meer. Hes History!: Pop-rock Music and 2000s Cinema, mede georganiseerd door de onderzoeksgroepen Crew EA 4399 (Université Sorbonne Nouvelle, Frankrijk) en Cirlep EA4299 (Université Reims Champagne-Ardenne, Frankrijk)

In de afgelopen 20 jaar heeft populaire muziek prominent aanwezig in bioscopen, met name in de vorm van muziekbiopie die het leven en de carrières van populaire muzikanten dramatiseert in het generieke spectrum: van rock en pop tot land folk, blues, ziel of ritme en blues. Een vluchtige blik op dergelijke Biopics zoals verblind door het Licht (2019), Rocketman (2019), of Ray (2004) getuigt van de tonale breedte en vitaliteit van dit syncretische genre.

In fictionising De culturele en persoonlijke, Music Biopics conflate twee populaire kunstvormen - bioscoop en muziek - die zich vermengt met individuele en collectieve ervaringen en spreek met het collectieve bewustzijn en het populaire denkbeeldig.

Muziekbiopie kan worden benaderd als een eigenaardig sociaal bindproces waarbij denkbeeldige identificatie met een populaire musicus een tijdelijke ineenstorting van gewone subjectieve, interpersoonlijke en sociale grenzen mogelijk maakt.

Bij het samenbrengen van individuen met anderszins losse sociale interacties, biedt muziekbiopie een ervaring met een collectieve identiteit en daarom een ​​middel om zichzelf zowel individueel als collectief te definiëren door zichzelf te plaatsen in bredere culturele verhalen.

In hoeverre functioneren Music Biopici als transnationale geheugenlocaties, namelijk immateriële objecten die individueel of collectief geheugen kristalliseren, tijd opnemen en verschillende sociale groepen samenbinden in de bijzondere kwaliteiten en idealen om aanspraak te maken op een collectieve identiteit? Kon Music Biopics bevorderlijk zijn voor een wereldwijd populair denkbeeldig?

Dit symposium is bedoeld om de populaire dimensie van rots- en popbiopie van 2000 tot het heden te onderzoeken. In het bijzonder probeert het de sociale en culturele processen op het werk te onderzoeken, en hun impact in termen van populaire imaginaire, waarden en collectieve culturele identiteit.

De populariteit van HIP-HOP werd ingeluid door muzikanten zoals Usher, Justin Timberlake en vergelijkbare kunstenaars. In de afgelopen paar jaar werd deze populariteit geïntensiveerd door namen zoals Kanye West, Jay-Z, Outkast en Eminem. Veel van deze stijlen zijn een combinatie van hiphop en rap die zorgt voor een aangenaam ritme met rap-achtige songtekst. Kanye West was een doorbraakartist die hielp om deze stijl te revolutioneren en is een begrip in de natie geworden.

Hoewel hiphop een van de meest populaire stijlen in het laatste decennium is, hebben andere genres de stijl gebruikt om ook veel populariteit te bereiken. Een van deze genres wordt vaak aangeduid als Rock Metal Rap. Dit combineert pakkende ritmes die kenmerkend zijn voor rock plus het hardcore gevoel van metaal en de songtekst en stijl die kenmerkend is voor rap. Kid Rock was een van de pioniers van dit genre met liedjes zoals Bawitdaba en Cowboy. Andere groepen, zoals Korn, Limp Bizkit en Linkin Park hebben ook bijgedragen aan deze unieke muzikale combinatie.

de laatste paar jaar heeft ook veel populariteit in het mainstream-popmuziekgenre gezien vanwege de televisie-show American Idol. Veel nieuwe muzikale supersterren zijn naar voren gebracht als gevolg van dit programma en, verrassend genoeg, het is niet alleen de topwinnaars die van populariteit genieten na de wedstrijd. Kunstenaars zoals Clay Aiken, Chris Daughtry, en Josh Gracin maakten het alleen aan de laatste 10 deelnemers en ze hebben recordcontracten, evenals vele andere finalisten. Deelnemers die de eerste plaats hebben gewonnen, zijn Carrie Underwood, Ruben Studdard en Kelly Clarkson. Ze hebben de grafieken in hun respectieve genre bekleed, terwijl ze nog steeds een begrip worden.

Eindelijk, de huidige muziek geniet van vele muzikanten en kunstenaars die de tand des tijds hebben gestaan. Velen van hen zijn al tientallen jaren in de buurt, waaronder Madonna en anderen. Banden zoals de Red Hot Chili Peppers, Weezer en Hootie en de Blowfish kwamen aan de populaire muziekscène in de late jaren tachtig tot begin jaren negentig en genieten nog steeds van een gevoel van populariteit. Rob Thomas is ook een populaire daad, maar bereikte populariteit met de band Matchbox 20 in het midden van de jaren negentig. Andere bubblegum pop kunstenaars, zoals Christina Aguilera en Britney Spears zijn nog steeds de koppen in de maatschappij van vandaag en de bouw te maken op het succes dat ze hebben opgebouwd in de afgelopen jaren.

En zo de trend zich doorzet. Muziek heeft altijd een patroon in een cultuur en een genre van muziek wordt binnenkort vervangen door een ander in termen van populariteit en platenverkoop. Populaire muzikanten kunnen vaak het opbouwen van een schare fans die zal blijven om hun albums te kopen, zolang ze het maken, terwijl andere bands hebben de neiging om eendagsvliegen zijn dat de maatschappij nooit hoort van opnieuw. Dit is het patroon dat werd gevolgd door de muziekindustrie al tientallen jaren en waarschijnlijk zal blijven gebeuren voor vele decennia te komen. Zolang mensen de smaak en voorkeuren blijven veranderen, net als de muziek van de tijd.

Hoe country muziek grootste kunstenaars en momenten in de S-vormige het genre voorgoed

Terwijl de country muziek zag een grote opleving in de jaren 1990, de genres fanbase had zelfs meer ruimte om te groeien in het nieuwe millennium. Populaire zangwedstrijd shows zoals American Idol en Nashville Star toonde de talenten van een kleine stad kunstenaars op tv-schermen in de hele natie.

Van kleine stad Checotah, Oklahoma, Carrie Underwood was het eerste land artiest aan zowel naar voren als een American Idol winnaar, charmant rechters en het publiek met haar down-home houding en big-time zang in 2005. Ze werd de eerste landmusicus naar het debuut op nummer 1 in de Billboard Hot 100 met haar eerste single, Inside Your Heaven, en sindsdien nog niet vertraagd sinds. Een consistente chart-topping solist wiens stijl knikt met die van de traditionele artiesten als Randy Travis, Underwood werd een lid van de Grand Ole Opry in 2008.

American Idols land tegenhanger, Nashville Star speelde een rol in de lancering van de carrières van verschillende hit-makers, ook. Een derde plaats op het eerste seizoen van de show in 2003, heeft Miranda Lambert zichzelf gevestigd als een echte entertainer met een mix van opstandig en aangrijpende teksten, variërend van Buskruit en leiden tot het huis dat gebouwd Me. Van 2010 tot 2015 regeerde zij als de CMA Female Vocalist of the Year, breekt alle records voor haar. Drie jaar na Lambert verscheen op de show, Chris Young won Nashville Star. Een bariton met een voorliefde voor ballads, Young maakte zijn Opry debuut slechts een maand na zijn overwinning en werd ingehuldigd als de Oprys nieuwste lid op 17 oktober 2017.

Het is geen toeval dat crossover songs domineerde de hitlijsten net zoals deze TV shows maakten land fans van jonger publiek. Hits in de vroege jaren 2000 als Tim McGraws Live Like You Were Dying en Rascal Flatts Wat het meeste pijn doet zijn allebei nog steeds gespeeld op country en adult contemporary radiostations.

duidelijk, zelfs in de countrypolitan muziek van de jaren 1960, crossover is niet een fenomeen dat uniek is voor het nieuwe millennium, maar artiesten als Taylor Swift veranderde het spel. Na de release van haar eerste single, Tim McGraw, op de leeftijd van 16, de breakout kunstenaar had een vlaag van hits op haar naam in de komende jaren te volgen. Swift begon te experimenteren met pop-country nummers op haar tweede album Fearless - waarvan 13 nummers die in kaart gebracht in de Billboard Hot 100 chart, een nieuw record hadden - vóór de overgang naar pop-aangewakkerd albums in het komende decennium.

Zelfs als crossover is blijven aan te slaan, virtuozen als Brad Paisley en Josh Turner hebben de aloude klanken van traditionele kunstenaars opgeroepen en voor de vorming van een liefde voor de muziek bij jonge kunstenaars, zoals Seizoen 10 American Idol winnaar Scotty McCreery . Land heeft altijd een manier om de cirkel rond.

Winkel voor boeken op Google Play

Toen ik vanaf het jaar 2000 te horen bepaalde songs, ben ik terug in mijn pre-teen slaapkamer op de grond liggen en keek naar mijn hemelsblauwe wanden (12-jarige me wist dit niet, maar cerulean blauw was de Pantone-kleuren van het jaar in 2000, zodat uw meisje was op trend). Ik zou rollen alleen druk over te slaan op mijn cd-speler te Aaliyahs te krijgen Try Again op de Romeo Must soundtrack sterven.

Zodra Timbalands kalmerende stem kicks in met, zonder dope beat stap, stap, stap, ik ben 12 weer, mee te zingen terwijl flipping door de pagina's van mijn soon-to-be favoriete boek ( Zadie Smith White Teeth) en het dragen van mijn afslaan Juicy Couture fluweelbovenkledij (uit steken, natuurlijk). OK, dat was de meest 2000 zin ooit.

Het jaar 2000 was niet alleen instrumenteel in het torenhoge mijn boy-band obsessie, het versterken van mijn affiniteit voor celebrity gossip door de pagina's van CosmoGirl (of Zeventien of Bop of Teen People, RIP tiener mags van mijn jeugd), en het definiëren van mijn toekomst muziek smaakt. Het was een transformerende jaar in entertainment - kregen we de eerste illegale muziek streaming dienst in Napster, de oorsprong verhaal van Netflix en Google Images. Het jaar 2000 verschoven ons in een digitale toekomst al die jaren '80 films voorspeld - minus de vliegende auto's. De computers over de hele wereld didnt crash als de klok middernacht sloeg op 31 december 1999, maar verandering is gekomen.

Het jaar 2000 bracht ons ook enkele van de grootste pop cultuur herinneringen in de geschiedenis - als Jennifer Lopezs Versace Grammy jurk, Brad en Jen's bruiloft, en de schittering van Bring It On. Laat me je mee terug naar je kindertijd slaapkamers en nemen je mee op een reis door de bepalende momenten en de mensen van het jaar 2000, dat zou gaan om de vorm van de industrie zoals we die nu kennen.

So Solid Crew zijn een Britse UK garage en Hip Hop collectief uit Londen. De groep bestond uit Asher D, Lisa Maffia, Harvey en Romeo. So Solid Crews eerste album, ze Dont Know, werd uitgebracht in oktober 2001. Hun singles Oh Nee (Sentimental Things) en 21 seconden, waarbij de laatste zich verzekerd van een nummer 1 plek in de UK Singles Chart in 2001.

Het ensemble behaalde wijdverspreide succes in de vroege jaren 2000 en is gecrediteerd als zijnde één van de Britse urban music scene pioniers. Ze bracht de UK Garage in een geluid dat donkerder was en georiënteerde uit MCing. Door het verkrijgen van mainstream succes, ze inspireerde de jeugd van Londen naar experimenteel zijn, waardoor een donkere stijl van de garage Music, wat leidt tot wat bekend werd als Grime zou worden.

Ms Dynamite is een Britse zanger, rapper, songwriter en producer. Ms Dynamite kwam voor het eerst op het toneel voor haar vocals op de Britse garage ondergrondse spoor Booo! regelmatig gespeeld op piraten stations en later uitgebracht als een single. Booo ging in de charts op nummer 12 en werd het volkslied van die zomer. Terwijl het werken bij radiostation RAW FM, bracht ze haar debuutalbum een ​​beetje dieper in 2002.

Het album kenmerkte de hit Er is meer en de iconische Dy-Na-Mi-Tee. In 2003 werd dit album uitgebracht in de VS, die kritisch werd geprezen. Ze maakte geschiedenis toen ze de eerste solo zwarte vrouwelijke artiest aan de prestigieuze Mercury Music Prize winnen was!

Kano is een Britse rapper, songwriter en acteur, die tijdens de medio-jaren 2000. Hij wordt beschouwd als een van de UKs meest ervaren Mcs en wordt algemeen gecrediteerd als één van de pioniers van grime, naast artiesten als Wiley en Dizzee Rascal. Voordat hij een begrip, Kano was een deel van de N.. . . . Bemanning, met inbegrip van toekomstige sterren Jammer & Ghetts.

Zijn eerste single, Jongens Liefde Girls werd beschouwd als een underground hit en katapulteerde hem in een solocarrière. De 2004 spoor p & QS was zijn eerste solo-versie en bereikte nummer 22 op de Britse hitlijsten. Deze liet zijn veelgeprezen album home sweet home tot matig succes te krijgen. In 2005 mobos nam hij het huis van de award voor beste nieuwkomer. In 2007 zijn single is dit het meisje aanbevolen Craig David en leverde hem een ​​nummer 18 plek op de Britse hitlijsten.

Jamelia is een Britse zanger, songwriter en tv-presentator. Haar muzikale carrière begon in 1999, toen ze haar debuut single So High en een andere succesvolle single getiteld I Do. Ze vervolgens haar debuutalbum, Drama, in 2000. Jamelia vervolgde haar succes met haar bekendste nummer superster, die in kaart gebracht op nummer drie op de Britse singles en nummer één Oostenrijk; het nummer is nu platina gecertificeerd.

Jamelia heeft drie studio-albums, die elk hebben de top 40 in het Verenigd Koninkrijk hit vrijgegeven. In de spanwijdte van Jamelias carrière, heeft zij gezamenlijk gegenereerd acht UK top 10 singles. Jamelia won ook vier MOBO awards, een Q Award en heeft negen Brit Award nominaties ontvangen.

De 2000 bleef veel van de trends die in het midden en late 1990's. Hip hop muziek had de plaats van de rockmuziek genomen en de pop wereld van de muziek werd vooral gecontroleerd door de grote brand managers die groepen met behulp van formules die in de jaren 1990 aan het bouwen waren. In Popmuziek zag je een gemengde geluid van rock, pop, hiphop en country muziek als artiesten als Lady Gaga en Kelly Clarkson centraal staan ​​naast veel van de populaire groepen van de jaren 1990.

Tegen het einde van de popmuziek van de jaren 2000 was zo breed dat country muziek in populariteit in de Verenigde Staten dankzij artiesten als Taylor Swift en Carrie Underwood die aan populariteit gewonnen met een nieuwe, meer mainstream geluid, belichting met behulp van het internet en was gegroeid televisieprogramma's en agressieve marketing om de markten jeugd.

Veel kunstenaar experimenteerde met verschillende genres gedurende de jaren 2000 en sommige, zoals Taylor Swift met succes de overstap gemaakt. Een ander voorbeeld hiervan was Alternative kunstenaar Darius Rucker, die zijn band Hootie en Blowfish links om een ​​solocarrière in country muziek te beginnen. Voor die artiesten die nog niet kon een genre dat pasvorm, Emo gevuld die leegte met bands als Dashboard Confessional en Fall Out Boy.

Maar verreweg het meest succesvolle genre in de muziek in de jaren 2000 was HIP HOP met revolutionaire kunstenaars zoals Kanye West en Eminem de industrie opnieuw gedefinieerd en een geluid en een bericht van de jeugd en de jonge professional hebben gedefinieerd De hiphop-industrie zou gedurende de jaren 2000 blijven gedijen en worden steeds mainstream. Tegen de tijd dat de aangekomen hiphopmuziek van 2010 de meest populaire vorm van muziek in Amerika was.