500 Interne server fout

Deze website gebruikt een beveiligingsservice om zichzelf te beschermen tegen online aanvallen. De actie die u zojuist hebt uitgevoerd, heeft de beveiligingsoplossing geactiveerd. Er zijn verschillende acties die dit blok kunnen activeren, inclusief het indienen van een bepaald woord of de uitdrukking, een SQL-opdracht of misvormde gegevens.

wat kan ik doen om dit op te lossen?

ik heb al vele jaren een bepaalde hypothese ontwikkeld. Het is erg logisch, hoewel het niet kan worden bewezen door concreet bewijs. Het is als volgt: de ontwikkeling van muzikale gedachte stimuleerde de algemene innovatieve vooruitgang van de mensheid. De technologische revolutie van de 20e eeuw volgde niet de machtige plons van muzikale creativiteit van de 18e en 19e eeuw van slechts toeval. Muzikale geletterdheid ontwikkelde de algemene muzikale denkprocessen en muzikale gedachte, op hun beurt, definieerde een nieuw niveau van wetenschappelijk en engineeringbewustzijn. De taal van muziek is een abstractie van de hoogste klasse! Het vermogen om gecompliceerde muzikale werken te onthouden, werd ook weerspiegeld in de technische bol. De talen van communicatie, zowel wetenschappelijk als muzikaal, ontwikkelden symbiotisch, net als twee messen die elkaar verscherpen, waardoor vonken van potentieel vrijgeeft. Elk beïnvloedde de andere, waardoor een harmonieuze balans tussen logica en gevoel, tijd en ruimte, het beton en het figuratief was.

wat kwam eerst: muziek of creatief denken? Welke stroomt van het andere? Het is moeilijk te zeggen. Maar in eerste instantie was er een enorme bloei van muzikale kunst (barok, klassiek, romantisch, modernisme) en pas daarna kwam de industriële revolutie. En nu zijn we gewaarschuwd: technologische vooruitgang blijft tot op de dag van vandaag gedijen, terwijl muzikale kunst in een diepe depressie is. Als muziek de basis was van creatief werk, is de volgende fase volledig logisch: het menselijke denkproces, niet langer versterkt door muzikale vooruitgang, zal worden gedoofd. En de persoon die onthoudt van creatieve gedachte zal worden gedoemd tot verval.

Mensen zijn al honderdduizenden jaren in de buurt, maar behaalde niet in één keer een ontwikkelde en rijke muzikale taal. De eerste werken verschenen lang voor muziekgeletterdheid. Ze gingen van de ene regel naar de andere, en waren heel eenvoudig en niet te doordacht. Geschiedenis heeft niet nauwkeurig een enkele melodische saga of score bewaard die de Griekse tragedies vergezelde. Vanuit de tijdperk vóór muzikale geletterdheid, is alleen folklore geconserveerd - korte composities, beperkt in volume en vlakte in substantie. Denk bijvoorbeeld aan het vakantielang Carol van de klokken. Het is waarschijnlijk dat deze melodie enkele duizenden jaren oud is, afgeleid van een oude Oekraïense volksgezegen, Shchedryk. De melodie van vier opmerking werd eenvoudig gemaakt omwille van de herhaling, en heeft al eeuwen in de dorpen van Oekraïne overleefd.

omdat het niet kon worden opgeschreven, was het niet mogelijk om complexere stukken met nauwkeurigheid te behouden; Ze veranderden en gleed weg, zoals zand door de vingers. Mensen probeerden voortdurend manieren te vinden om muzikale notatie op te nemen. Ze kwamen met allerlei lijnen en symbolen. Oude Grieken gebruikte letters om de geluiden van muziek, Russische monniken te schrijven, gebruikte namen en haken, en Europese monniken gebruikten neumes, die individuele tekens zijn die representatief zijn voor verschillende geluiden. Toch gaven al deze symbolen slechts een algemeen idee van de melodie. Ze konden de exacte aantekeningen niet communiceren, de duidelijke correlatie van de melodie, noch het betonnen deuntje of ritmes om gezongen te worden.

Eindelijk, in de 10e eeuw vond een Benedictijnse monnik genaamd Guido Darezzo een muziekstaaf uit van vier regels, plaatste de neumes erop en markeerde de notitie duur. Dit was een echte revolutie! Indien niet voor deze genie-uitvinding, zouden symfonieën, sonates, opera's en balletten geen mogelijkheid hebben. Op deze manier is ons bewustzijn gebouwd op het uiterlijk van een geschreven taal waarvan het denken kan ontwikkelen. Taal is de opname van de menselijke gedachte. Nadat een persoon een idee schrijft, kan hij het onderzoeken, heroverwegen het, het voltooien, het ontwikkelen, en, het belangrijkste, doorgeven aan anderen.

Geletterdheid is het brandpunt voor de ontwikkeling van enig idee. Wanneer we het langs vocaal passeren, prevaleert een centrifugale kracht; men wil de bron bewaren, het oorspronkelijke idee. Schrijven ontwikkelt de centripetale kracht en helpt het origineel beter te maken en nieuwe resultaten te bereiken.

Hebben geleerd om muziek te noteren, begonnen mensen de taal verder te studeren en te ontwikkelen. De eerste scholen werden gevestigd in kloosters en kerken. Daar werden de beste deuntjes onderzocht, uitgewerkt en nauwgezet opgenomen. Muzieksamenstellingen werden complexer en verbeterd. Afstammelingen lezen de muziek van hun vaders en voegden er iets toe aan. Op deze manier, van de Gregoriaanse gezangen van monniken, kwam Europese muziek naar Bachs Fugues, Cantatas en massa's, en vervolgens de sonates en symfonieën van Haydn, Mozart en Beethoven.

Geavanceerde muzikale gedachte heeft niets te maken met eenvoudige repetitieve melodieën, en is buitengewoon dynamisch in zijn eigen ontwikkeling en verbeeldingskracht. Werken met een geavanceerde muzikale taal vereist een enorme hoeveelheid intellect. Men heeft een ontwikkeld geheugen nodig, creatieve geest, concentratie, het vermogen om de aandacht te vestigen, een balans van de emotionele en abstracte percepties, ontwikkelde logica en een gevoel van balans tussen de rechter en linker hemisferen van de hersenen. Hierdoor, het idee dat de muziekrevolutie kondigde de technologische revolutie helemaal niet onwaarschijnlijk tegen mij.

Societys-relatie met muziek kan worden gebruikt als een barometer van de intellectuele ontwikkeling. Het vermogen om te luisteren, begrijpen en waarderen van symfonische of opera-muziek is een indicatie dat de intellectuele ontwikkeling van mensen het hoogste niveau heeft bereikt en een onberispelijke balans. Dit gebeurde tijdens de zilveren leeftijd, van cultuur, in de tweede helft van de 19e eeuw. Op dat moment produceerde bijna elk land in Europa geniale componisten. Vanaf dat moment is hun muziek de zeer uitvoeringsvorm van perfectie geweest, en zelfs nu heeft niemand een nieuwe vorm van klassieke muziek gecreëerd. En natuurlijk is dit nauwelijks mogelijk: momenteel verwelkt de muzikale cultuur voor onze ogen.

Na de Tweede Wereldoorlog begon de populariteit van ernstige muzikale genres zijn afdaling. Klassiek begon snel te worden gesubstitueerd door operettes, musicals en dansmuziek. Tegenwoordig heeft het zijn vroegere populariteit volledig verloren. Hedendaagse klassieke componisten zijn zeldzaam en de brede luisterbasis is niet bekend met Schnittke en Shinberg. Tegenwoordig is pop- en rockmuziek wat op ieders geest. Symfonie en opera zijn het veel van de elite weinigen, wiens cirkel blijft krimpen. De muziek van de massa's is weer teruggekeerd naar de voorgeletterde leeftijd. De muzikale analfabete meerderheid kan alleen luisteren naar primitieve, eenvoudige melodieën en obsessief repetitieve liedjes. Wat betreft de teksten die worden vergezeld door dergelijke soundtracks - het is beter om helemaal niet over hen te praten.

ik kan een test van de perceptie van serieuze muziek, indicatief voorstellen voor de intellectuele rest van de hedendaagse samenleving. Zelfs de nummers van de Beatles waren geavanceerder en verfijnd dan populaire hedendaagse rock en pop. Tijdens diezelfde jaren, vanaf het begin van de jaren 70 tot halverwege de jaren 80, probeerden sommige muzikanten op te tillen naar het niveau van opera (Jezus Christus Superstar) en Symphony (Pink Floyd, King Crimson).

Audio-opnames zijn toegankelijker geworden dan ooit, nu dat digitale spelers zijn uitgevonden. Elke persoon kan elk geluid reproduceren tijdens het besturen van een auto of fietsen. De vraag naar muzikale geletterdheid is bijna volledig verdwenen. Populaire muziek wordt steeds meer vereenvoudigd en zijn ritmische 2-3 nummers nummers zijn in essentie bewijs van een terugkeer naar het pre-literate tijdperk. De meer progressieve en complexe muziekgenres van muziek, zoals sonates en symfonieën, zijn al bijna een eeuw geschreven door de dunne cirkel van esthetes en hebben geen zin voor de meeste mensen.

Velen zijn ervan overtuigd dat de hedendaagse popmuziek op een hoger niveau is dan muziek van het verleden. Het lijkt erop dat ze een oordeel vellen op basis van de kwaliteit van de opname, capaciteiten van de elektronische instrumenten en geluidseffecten. Maar hadden het hier over muziek - niet zijn technische en akoestische entourage. Neem de elektronische wrapper van de meerderheid van de populaire liedjes weg en zie wat binnenin is. Absoluut primitief, oninteressant materiaal. Geloof me niet? Probeer deze nummers op de piano te spelen. Vooral rapliedjes.

Met de zeldzame uitzondering is populaire muziek als zondagsstrips, waar de tekst gewoon een aanvulling is op de tekeningen. Het helpt de ontwikkeling van muzikale gehoor, noch de verrijking van de spiritualiteit, noch de groei van creativiteit en intellect. Onze kinderen groeien op strips op.

The Tentoon Series is levend en goed in elke notitie die je hoort. Binnen de trillingen van een toon of een notitie zijn er andere kleinere trillingen die zich voordoen. We beginnen met het fundamentele en zien er dieper in de boventonen, of harmonischen, die voorkomen en op welke volgorde ze verschijnen. We zullen ook timbre en andere dingen bespreken die worden beïnvloed door en, eveneens, bepaalde boventonen beïnvloeden.

fundamenteel - dit is de meest prominente toon die eruit gaat. De toon die rinkelt, omdat het fundamentele is vaak de opmerking die wordt gespeeld. Als u bijvoorbeeld de een noot boven MIDD-C speelt, wordt dan die opmerking (een 440) beschouwd als het fundamentele. Dit is meestal de meest hoorbare toon.

boventoon, dit is een frequentie of toon die aan een andere toon wordt toegevoegd. Dit wordt ook een "harmonisch" genoemd. Het fundamenteel wordt beschouwd als de "1e harmonische". De "2e harmonische" staat bekend als de "1ste boventoon".

A (220 Hz), een octaaf boven het fundamentele. Deze afbeelding laat zien hoe de open lage een string, op een gitaar, ook tweemaal de frequentie trilt bij een stiller volume. Deze 1e Tintone rinkelt op een ratio van 2: 1. Er zijn 2 trillingen voor elk 1 van het fundamentele. Het punt in het midden van de tekenreeks, van waaruit deze boventoon is afkomstig en trilt naar buiten, wordt een knooppunt aangeduid.

Dit patroon herhaalt niet alleen. Terwijl we in de serie omhoog gaan, zijn ook andere noten (zoals de minderjarige 3e, de 9e en 11e) aanwezig. Ze zijn nauwelijks hoorbaar, indien überhaupt. Maar ze zijn niettemin, allemaal aanwezig in de fundamentele toon.

Waarom ben ik geblokkeerd?

Als een geluid een complex is van vele tonen van verschillende frequentie, amplitude en fase, die samenhangen in een basiscyclus van definitieve frequentie, is het fundamentele de laagste frequentie van dit complex en komt overeen met de unieke toonhoogte Complexe toon.

het fundamenteel heeft echter niet noodzakelijk de grootste amplitude, en zelfs als het ontbreekt (zoals in het geval van een lage stem die door de koolstofmicrofoon van een telefoon spreekt), zullen de hersenen nog steeds die frequentie identificeren als de fundamentele, genaamd de Periodicity Pitch of Missing Fundamental. Dit vermogen van het auditieve systeem wordt fundamentele tracking genoemd.

Ik besloot om naar Desmos, een online grafische calculator te gaan en rond te spelen met Sines om te zien of het ontbrekende fundamental net zo vreemd is als het lijkt. Vergeet niet dat geluidsgolven geproduceerd door stemmen en instrumenten bestaan ​​uit veel verschillende sinusgolven. De laagste wordt de fundamentele frequentie genoemd en de andere zijn meestal geheel veelvouden van de fundamentele frequentie, ook wel harmonischen genoemd.

Om mijn muziekvisualisatie te starten, gaf ik de functies uit Y = SIN (X) en Y = Sin (2x), die twee keer zo snel als Sin (X) oscilleert. In muzikale termen zouden deze plaatsen met een frequentieverhouding van 1: 2 of octaven. Geluidsgolven zijn additief, dus ik gaf ook de functie y = sin (x) + sin (2x). Net als SIN (X) is dit een periodieke functie en heeft dezelfde periode als zonde (X). Muzikaal klinkt het als dezelfde toonhoogte als zonde (x), maar de timbre of toonkwaliteit zou anders zijn.

hieronder is de som van al die functies. Dit is een periodieke functie met dezelfde periode als sin (x). Nogmaals, we zouden dezelfde toonhoogte als zonde (x) horen, maar het timbre zou anders zijn dan de zuivere sinusgolf.

nu goed voorzichtig het ontbrekende fundamentele effect. We beginnen met de sine golven y = sin (2x), y = sin (4x), en y = sin (6x). Ze staan ​​twee keer zo vaak samen zoals Sin (x), zo muzikaal, we zouden een toonhoogte een octaaf boven de zonde (x) horen.

Nu voegen we SIN (7x) toe. Muzikaal zou de toonhoogte van de golfzonden (7x) twee octaven zijn en een minderjarige zevende boven het veld van de zonde (X). EcusE 7 is oneven, de grafiek van de zonde (7x) heeft een piek in sommige van de plaatsen waar alle andere grafieken bij elkaar komen, en het verandert de manier waarop het patroon herhaalt. Je kunt zien dat de functies slechts half zo vaak opstellen als de even functions deden.

de periode van deze functie is hetzelfde als de periode van zonde (X). Ja, er is een merkbare hobbel in het midden waar de periode voor de zonde (2x) was, maar de golfvorm draagt ​​een sterke gelijkenis met degene voor de som van alle functies van de zonde (X) naar SIN (7x). Hieronder is een vergelijking.

In de praktijk zou je dit waarschijnlijk horen als het hebben van dezelfde frequentie als sin (x), wat betekent dat het toevoegen van de hoogfrequente noot sin (7x) de waargenomen pitch verlaagt. Als we meer van de lagere oneven harmonischen toevoegen, krijgen we iets dat lijkt op f (x) nog nauwer.

Na het spelen met die grafieken, ben ik niet langer zo verrast door het ontbrekende fundamentele effect. Het ziet eruit als een eend, dus waarom zou het niet kweken zoals een eend? Maar het experiment maakte me mijn intuïtieve idee van wat het betekent om geluid samen te voegen. Onze hersenen hebben geen afzonderlijke kanalen voor elk geluid dat we horen. Alles gaat in de oren, en wanneer we patronen vinden, interpreteren we ze als muziek, stemmen, autohoorns of wat dan ook. Wanneer we praten in een telefoon en de telefoon de blauwe golf oppakt in plaats van de zwarte golf, horen onze oren iets ontzettend veel als de zwarte golf. Natuurlijk zijn echte geluiden veel complexer dan de golfvormen die ik maakte, maar met deze grafieken spelen, hielpen me meer duidelijk te begrijpen waarom het ontbrekende fundamentele gebeurt. Als je er zelf mee wilt spelen, is Desmos slechts een klik verwijderd.

Top 5 materjali

Muziektheorie voor songwriters de fundamentals online klasse LinkedIn leren, voorheen Lynda. om

Muziektheorie Fundamentals Een werkmap is een praktische, uitgebreide tekst voor muzikanten en muziekliefhebbers die willen leren om muziek te lezen en de basisprincipes van de muziektheorie te begrijpen. Dit is een beknopte tekst- en werkmap combinatie van 8 x 11. Het boek bevat 64 lessen gerangschikt in 16 eenheden. Elke unit test kennis met een grondige beoordeling waarvoor antwoorden worden verstrekt.

Muziektheorie voor songwriters de fundamentals online klasse LinkedIn leren, voorheen Lynda. om
Vrouwelijke muzikanten gemachtigd door toegewijde financiering, maar de industiende seksisme blijven bestaan

Financieringsmogelijkheden voor POC-artiesten, kunstenaars subsidies voor mensen van kleur, kunst Awards POC-artiesten, oproepen om toegang, kunstenaars kansen, fellowships voor POC-artiesten, Black Lives Matter, Latinx-artiesten, Aziatische kunstenaars, Native Artists, Incuarts Gallery.

Vrouwelijke muzikanten gemachtigd door toegewijde financiering, maar de industiende seksisme blijven bestaan
5 dingen om te weten over Fun Huis, Fulton Theaters eerste mainstage tonen sinds pandemie begonnen

FUN HOME is de gedurfde nieuwe musical gebaseerd op het veelgeprezen graphic novel door Alison Bechdel waarin de cartoonist herbeleeft haar unieke jeugd spelen bij de Bechdel Funeral Home, haar groeiende inzicht in haar eigen seksualiteit en de dreigende, beantwoorden vragen over haar vaders verborgen verlangens en plotselinge dood..

5 dingen om te weten over Fun Huis, Fulton Theaters eerste mainstage tonen sinds pandemie begonnen
Melbourne Theatre Company 2021 Seizoen een overlevingsjaar na het seismische trauma van Covid19

Zoek en koop lastminute tickets en kortingskaartjes voor livemuziek, theater, musicals, komedie en sport met lastton. Wees de eerste in de rij voor last-minute tickets..

Melbourne Theatre Company 2021 Seizoen een overlevingsjaar na het seismische trauma van Covid19
Deze browser wordt niet langer ondersteund.

Het Theatre Scene van Melbournes biedt een schat aan entertainment, van Hit Musicals tot Performances en Latenight Cabaret-shows..

Deze browser wordt niet langer ondersteund.
Aandacht vereiste cloudflare

Waarom zijn zoveel musicals op dit moment eens kijken hoeveel de wind in theaters..

Aandacht vereiste cloudflare
Abbey Edlins Soundtrack aan het gezinsleven

Alison Bechdels Fun Home Een familie tragikomisch is al snel toegetreden tot de rangen van gevierde literaire grafische romans. Set gedeeltelijk bij een FamilyRun-begrafenishuis, onderzoekt het boek de gecompliceerde relatie van de beschikking met haar vader, een gekoste homoseksuele man. Temidden van de spanningen van haar thuisleven ontdekt Alison haar eigen lesbische seksualiteit en haar talent voor tekenen. Het complete-verhaal en het grafische formaat spreken aan studenten. De boeken van de boeken niet-lineaire structuur Intertextuality met modernistische romans, Griekse mythen en andere werken en Frank representaties van seksualiteit en dood heden uitdagingen in de klas. Zijn volume biedt strategieën voor het onderwijzen van leuk huis in verschillende cursussen, inclusief literatuur, dames en genderstudies, kunst en onderwijs. Deel 1, Materialen, schetst de teksten literaire, historische en theoretische toespelingen. De essays van deel 2, benaderingen, benadrukken de bedrijven van de werken, waaronder autobiografie en grafisch verhaal, evenals zijn psychologische dimensies, waaronder trauma, handicap en queer identiteit. De essays geven opties voor het lezen van plezier met Bechjhdels Letters en concentreert haar longrunning strip, dijken om op te letten op de Broadway-muzikale aanpassing van het boek en andere verhalen van LGBTQ-levens..

Abbey Edlins Soundtrack aan het gezinsleven
Entertainment News Roundup The Rock zegt dat hij geen echte wapens in films kan gebruiken die More Bollywood Stars terugkeren naar Indias Big Screens na meer dan een jaar en meer entertainment

Leuke huis, de prachtig smeedde nieuwe musical nu spelen op een onlangs openhartig Broadway, is gebaseerd op Alison Bechdels Grafische roman en heeft een emotioneel nadrukkelijke score van Jeanine Tesori..

Entertainment News Roundup The Rock zegt dat hij geen echte wapens in films kan gebruiken die More Bollywood Stars terugkeren naar Indias Big Screens na meer dan een jaar en meer entertainment
Fun Huis, een nieuw muzikaal in de Openbare Theater

Bent u in de stemming voor een comingofage musical Of misschien een comingout musical. Of een cominghome musical. Of een comingapart musical. Allisons intense herinneringen geven je alle vier bij de Tony bekroonde Fun Huis..

Fun Huis, een nieuw muzikaal in de Openbare Theater

Lemmikud täna

Pinterest wordt niet langer ondersteund op deze browser, dwz 6

Klassieke muziek Interactief leren en spellen voor kinderen

Muziek leuke muziekwebsites om te verkennen

Een showcase van de beste muziekartiesten banden websites

Muziek liefdesgedichten houden van gedichten en dichters

Bij Guilford Central School komt de hele school kleuterschool door de zesde klas samen voor communautaire muziektijd. ometimes muzikanten van de

Beveiliging Glassdoor

Wat was je op de middelbare school hoeveel centen in deze kamer zouden passen, leer me iets dat ik in de komende vijf minuten niet weet.

Verdere muziekschool 18 januari, 2020 concertprestaties Temulaz Facebook

Gebrek aan visie en bigpocketed-competitie zal tussen meta en het uiteindelijke doel komen. De paal waarom het al te laat is voor Zuckerbergs verschenen met de moeite waard.

Sruthi Online Music Academy Hyderabad, Leer piano binnen 12 maanden als een professionele Indiase klassieke carnatische of westerse stijlen

Knauer Music School biedt Piano Lessen voor kinderen of volwassenen van alle leeftijden die in Conejo Valley wonen. Learn To Play The Piano, want het is het fundament van de muziek en haar het beste instrument voor elke student om mee te beginnen.

Aandacht vereiste cloudflare

Verdere muziek Ontvang gratis offertes Wij bieden een breed scala aan diensten zoals gitaarlessen, pianolessen, vioollessen, fluit rond Forest Hills, NY, browse prijzen, beoordelingen, uren en aanwijzingen. Ontvang gratis offertes op SULEKHA.

Gaana wordt Indias First Music-app om 100 miljoen maandelijkse actieve gebruikers te bereiken

Gana. om muziek afspeellijst op Gaana. om. Luister naar Gana. om en download gana. om-nummers op Gaana. om.

Gaana wordt Indias First Music-app om 100 miljoen maandelijkse actieve gebruikers te bereiken

audio gaana. om muziek afspeellijst op Gaana. om. Luister naar Audio Gaana. om en download audio gaana. om-nummers op Gaana. om.

We gebruiken cookies
We gebruiken cookies om ervoor te zorgen dat we u de beste ervaring op onze website geven. Door de website te gebruiken, gaat u akkoord met ons gebruik van cookies.
STA COOKIES TOE.