10 beste Carly Rae Jepsen-liedjes

Popmuziek heeft bijgedragen aan de Music Industrys miljard-dollar waard. Evenzo heeft het de levens van zoveel mensen beïnvloed, dat zelfs andere media-formulieren zijn stijl bevatten, van videogames, tv-programma's, films en internet. Niettemin, kunt u vragen, hoe en waar is het begonnen? Welke soorten muziek werden dan in populair beschouwd? Welke soorten muziekinstrumenten maakten de weg vrij voor popmuziek? "

Populaire of popmuziek begon in Amerika enkele decennia geleden, toen de term populair niet zo cool was als wat moderne mensen het zagen te zijn. Het feit dat het POP-genre is ontstaan ​​als een combinatie van verschillende muziekstijlen - van jazz tot land, be-bop tot hiphop, en zelfs rock en roll naar rap - is weinig bekend.

Mid- tot laat de eeuw

popmuziek begon met het publiceren van bladmuziek. Tijdens deze periode wendden veel Amerikanen zich tot hun piano's voor entertainment. Gezinnen verzamelden zich tijdens vieringen en laten hun kinderen hun pianostukken spelen. Vandaar dat net zoals muziekbladen werden getranscribeerd voor symfonieën en orkesten, ook, ook, bladmuziek voor populaire nummers werd een fenomeen in het hele land. Zelfs degenen die geen pianisten in hun families hadden, hadden de kans om naar muziek te luisteren door vrienden uit te nodigen die in hun huizen speelden.

Bovendien, om aan de vraag naar bladmuziek te voldoen, hebben uitgevers hun eigen bedrijven opgezet. Ze zouden zoeken naar getalenteerde componisten, hun muziek afdrukken te koop, wat het begin was van de muziekuitgeversindustrie zoals we het vandaag kennen.

Wanneer fonografen in het begin van de jaren 1900 centrale fase namen, volgden populaire versies van muziek ook. In plaats van afhankelijk van pianomuziek voor entertainment, hadden gezinnen de middelen om te genieten van de exacte duplicatie van uitvoeringen. Opnames op fonografen stelden iedereen toe, of het nu rijk of arm is, te genieten van muziek van het comfort van zijn of haar eigen huis. Dit resulteerde ook in nieuwe markten in de muziekindustrie en de uitbreiding ervan.

MID S TOT S

Tijdens deze periode begon een ander muziekformulier zijn weg te vinden in Amerika. Afgezien van popmuziek en opduiken door kerkhymnes, ballads en klassieke muziek, was Jazz, de zogenaamde nieuwe muziek van de tijd, bekend als gedurfd en zelfs schokkend voor velen.

Dit muziekgenre heeft een unieke Afrikaanse beat die is ontwikkeld door zwarte muzikanten in het middenwesten, het zuiden en het oosten. Dit, samen met de blues, een andere AFRIKELE-afgeleide kunstvorm, hielp de muziek te transformeren.

met de uitbreiding van de muziekgenres kwam de diversiteit. Vanwege de populariteit van jazz en blues met Afro-Amerikanen, ontvingen deze genres het label van race-muziek. Het genre-ritme en blues werd later toegeschreven aan de zwarte gemeenschap. Ondertussen, wat werd beschouwd als pop waarnaar werd verwezen naar blanken.

s to s

temidden van de wegversperringen tot popmuziek, bleef de industrie groeien en snel, de barrières tussen races wazig. Die beschouwd als popmuzikanten zijn begonnen met het lenen van ritmes van jazz- en bluesmuzikanten. Tegen de vroege jaren 1950 gaf deze muzikale mix geboorte aan rock and roll.

inderdaad, popmuziek zoals het vandaag is, zou niet zijn wat het vandaag is zonder die evolutie. Pioniers van Rock Music zijn modderige wateren, Ike Turner, Louis Jordan, Little Richard en Bo Diddley. Ze dienden als de rolmodellen van latere kunstenaars zoals Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, Elvis Presley, Bill Haley, en nog veel meer die het groot maakte. Vanaf dat moment stegen meer supersterren door de rangen en maakte popmuziek als geen andere supersterren en wereldwijde pictogrammen zoals de Beatles, de yardbirds, de rollende stenen, de Who, Led Zeppelin, Manfred Mann, Cream, etc.

S to s

rapmuziek, onderdeel van de culturele beweging in de binnenstad bekend als hiphop, begon in de jaren tachtig. Tijdens de geboorte accepteerden de reguliere bedrijven het nog steeds niet als gewoon een andere trend. Toen Amerika echter een rap omhelst, nam het al snel de scène over.

Sindsdien, al meer dan 25 jaar, heeft dit genre uitgebaagd evangelie, land, rots, R & B en zelfs jazz. Vandaag raakt rap op de tweede om te knallen als het gaat om een ​​beroep, de marktbaarheid en de winst. Dit genre heeft dergelijke sterren veroorzaakt als Eminem, Pink, Beck, Rage tegen de machine en anderen.

pop-muziek vandaag en verder

Met de geboorte van veel meer genres van popmuziek, van post-grunge, harde rots en heavy metal, Pop Punk, Emo, Electronic Music, K-Pop, en anderen-popmuziek blijft een enorm deel van cultuur. Hoewel de tijden zijn veranderd, is de geschiedenis van de popmuziek zijn sporen nagelaten op de generaties van muziekliefhebbers, met meer generaties.

Pop liedjes. Ze zijn de fast food van de muziekwereld. Maar als je denkt dat pop is een relatief recente uitvinding, dan heb je het verkeerd. De eerste popsong? Well "| dat is niet zo eenvoudig Hier zijn tien kandidaten

In de middeleeuwen, de rechtbanken toegepast minstrelen (of. 'Jongleurs') tot sagen en legenden te zingen, zo veel informatie door te geven als voor entertainment Deze jongens zou brengen. hun nummers op de weg, het verspreiden van hen door de dorpen. Maar notenschrift (in het Westen, in ieder geval) is niet uitgevonden tot rond 1020, om ervoor te zorgen dat iedere kerk parochie scandeerde dezelfde melodie. in de vroege dagen, de meeste genoteerde nummers waren hymnen

. Mogelijk is de eerste grote stuk van de niet-lofzangenbundel muziek naar het vinden van een groot publiek was: "de zomer is Icumen In", die de drukpers door ten minste 150 jaar dateert Na Johannes Gutenberg's uitvinding naar Engeland kwam. , werd echter gepubliceerd in al zijn glorie. Hier was een lied in zes delen (ongehoord in die tijd), gezongen in een eindeloze "round." in plaats van God te prijzen, het gewoon prees de geneugten van de zomer, zoals zoveel later songs pop. "De zomer is Icumen in," het begon. "lhude zingen Cuccu." (of "De zomer is, lou aangekomen d zingen de koekoek. ") Was het populair genoeg om de eerste te zijn 'pop' lied? Misschien "|, maar als we zeiden 'ja' zou dit een heel korte lijst zijn

Een paar eeuwen voordat het werd cheapened door ijs bestelwagens en eindeloze herhalingen van de Lassie tv-serie, dit was misschien wel de eerste. alom gehoorde lied in het Engels, een liefde ballad met een melodie zo catchy als iets van de Beatles of Sara Bareilles. Vreemd, waarschijnlijk begon te leven als een krachtige dans tune. het wordt vaak toegeschreven aan Henry VIII, maar terwijl hij vermoedelijk een volleerd muzikant, hij waarschijnlijk kan geen aanspraak maken op deze ene De woorden werden voor het eerst gepubliceerd rond 1580 (enkele jaren nadat ze werden geschreven)

.. deze zeer ander nummer heeft geduurd zolang "Greensleeves", en (zoals zo veel vroege liederen) heeft een eenvoud die is het veranderd in een lied voor de kinderen. de teksten zijn onzin, natuurlijk niet geschreven voor de eredienst of informatie, maar voor pure entertainment waarde. (In feite is de woorden waren misschien racistische, verwijzend naar Elizabeth I's French vrijer, de hertog van Anjou.) A "popsong" met bijna elke definitie .

Geschreven door John Howard Payne, de eenvoudige teksten en hummable melodie maakte deze opera nummer een hit met de massa. Maar wat echt het zou geven de "eerste popsong" title is dat, zo 80 jaar later, het was een van de eerste nummers groot succes winnen op de grammofoon, zoals bekend uitgevoerd door ten minste drie van de oudste opname sterren: Australisch diva Dame Nellie Melba, Italiaans "Koningin van Song" Adelina Patti, en de "Zweedse Nachtegaal", Jenny Lind.

Wanneer grammofoonplaten werden uitgevonden, korte songs waren langzaam op te vangen ", dat is verrassend, omdat ze waren ideaal. Vroege schijven kon slechts een paar minuten muziek houden Maar zelfs zo laat als 1910, meer dan driekwart van de platen verkocht waren klassieke stukken Toch opgenomen muziek toegelaten een grotere publiek voor muziek dan ooit tevoren, niet langer beperkt tot huishoudens met een piano of-sight lezen zanger

.. Als je dacht dat popmuziek was een Amerikaanse uitvinding" | misschien heb je gelijk. Pennsylvania geboren Stephen Collins Foster's songs werden geïnspireerd door (en vaak verward met) Negro spirituals, met hun soepeler en toegankelijker melodieën dan de ingewikkelde,-opera geïnspireerde muziek van de tijd. Hoewel hij publiceerde zijn eerste lied, "Open Ze Lattice, Love", op de leeftijd van 18, "O, Susanna!" was zijn eerste grote hit. Precies hoe succesvol is moeilijk te zeggen, omdat lied piraterij was een probleem, zelfs in het midden van de 19e eeuw. Meer dan 20 edities van de bladmuziek, veelal illegaal, had verspreid over de U.. binnen drie jaar. Maar ondanks de piraterij, de uitgever nog steeds gemaakt $ 10.000. (Als slechts een schrijver, Foster zelf werd gegeven $ 100 voor zijn problemen.)

In 1852, "Old Folks at Home" had ongekende verkoop van 130.000 (in legale kopieën), toen 10.000 werd beschouwd als een goede verkoop en 50.000 een grote hit. Net als "Home Sweet Home", "Old Folks at Home" was een sentimentele ballad van heimwee. Tijdens de Burgeroorlog, werd het gezongen door soldaten aan beide zijden. Foster nog steeds niet rijk van zijn succes te worden. Voor de oorlog voorbij was, had hij stierf in New York op de leeftijd van 38, naar verluidt zelfmoord.

Het succes van "After the Ball" was echt geweldig. Voordat het werd gepubliceerd, miljoen verkochte nummers waren ongehoord. "After the Ball" verkocht vijf miljoen exemplaren binnen een jaar als bladmuziek. Het geheim: een nieuw (ige) concept genaamd PR. Charles K Harris, een van Amerika's eerste songwriter-uitgevers, cannily bevorderd zijn lied. In de U.., J. bariton Aldrich Libbey deed het op bier zalen en theaters, in ruil voor een aandeel in de royalty's. In Groot-Brittannië, het was een music-hall favoriet. De treurige ballad ook vast Tin Pan Alley (een groep van muziekuitgevers geclusterd rond Broadway New York) als het Mekka van de populaire lied. Ondanks de gedetailleerde verhaal van de teksten, de melodie zelf was eenvoudig genoeg. Harris kon niet eens muziek lezen. "Na de Ball" is zijn enige nummer dat iedereen zich herinnert, maar dat was genoeg voor hem met pensioen te gaan.

De reizende minstreel shows van de 19e eeuw, waarin het wit zangers populaire liedjes in blackface zou uitvoeren, zijn nu afgedaan als racistisch. Maar op een manier, waren ze een compliment voor zwarte muziek. Ondanks hun lage sociale status, werden Afro-Amerikanen beschouwd als goede muzikanten, mede door hun "gevoel voor ritme." Foster's zwart-geïnspireerde nummers waren, passend, populair gemaakt door minstreel groepen. Zelfs "Na de Bal", geïnspireerd meer door Engels ballads, werd voor een minstreel toon geschreven.

Met Barney Fagan is nu vergeten "My Gal is een hoge Geboren Dame," black (in tegenstelling tot zwart-geïnspireerde) muziek uiteindelijk gefilterd in de mainstream, de invoering van een nieuwe, 'boppier' stijl: ragtime. Op het moment, niemand wist hoe belangrijk dit zou zijn. Maar ragtime was de voorloper van jazz, rock en roll, en bijna elke andere grote stijl van de populaire muziek in de volgende eeuw. Tot op zekere hoogte, de ragtime componisten uitgevonden popmuziek zoals wij die kennen. Een Joodse componist, Irving Berlin, maakte zijn songwriting debuut in 1911 met de verkoop van vier nummers in deze stijl, allemaal met een "vod" of "ragtime" in de titel (met inbegrip van de mega-hit "Alexander's Ragtime Band"). Niet voor de eerste keer werd er een blanke man het verspreiden van "zwarte" muziek aan de massa.

In oktober 1944, als headliner, werd duidelijk wat hij had dat zelfs de immer populaire Crosby niet. Bij de zogenaamde 'Columbus Day Riot' in New York, fans Sinatra ging een beetje wild. Wanhopig om hem te zien, 25.000 tieners geblokkeerd Times Square. Etalages werden ingegooid, het loket werd verwoest, en vele fans waren te druk schreeuwen of flauwvallen om te weten of zijn zang was geen goed. Sinatra zelf zou bescheiden schuld van dit gedrag op de eenzaamheid van de oorlogsjaren, maar fans van de Beatles, Guns N Roses en anderen zouden soortgelijke chaos te bieden in vredestijd concerten. Ongetwijfeld is dit waanzin is een cruciaal onderdeel van de popmuziek, het scheiden van de volgelingen van de meer gereserveerde groupies van klassieke en jazzmuziek.

"Ik zal nooit meer lach" heeft een andere eis: het was de eerste nummer één lied in Billboard magazine "Music Populariteit Grafiek," het model voor de talloze pop sales charts dat de muziekindustrie sindsdien geregeerd hebben.

Wanneer heeft K-Pop populair geworden?

Muzikale acts uit mooie en getalenteerde jonge mensen hebben een betrouwbare recept voor succes voor decennia. One Direction regeerde in 2010, de rivaliteit tussen Britney Spears en Christina Aguilera gedefinieerd popmuziek in de jaren '90, en New Kids On The Block was een jaren '80 zure was teen droom. Maar op 19 november 2017, de K-pop band BTS meenam naar het AMA podium voor hun allereerste U.. prestaties en schudde de Amerikaanse muziekindustrie. BTS zou gaan om het record voor de meeste Twitter opdrachten ingesteld, sieren de cover van Rolling Stone Magazine, record met Lil Nas X op Old Town Road (Seoul Town Road Remix), zingen carpool Karaoke, en stollen hun internationale roem. De Koreaanse Wave, dat begon in de jaren '80 eindelijk kuif over de Verenigde Staten. Het is al vier jaar geleden dat BTS uitgevoerd op de ama's en barstte in de Amerikaanse mainstream. Maar het zou een slechte dienst aan het genre zijn om te zeggen dat de K-Pop begon toen BTS barsten op de scène.

Wat is k-pop?

K-pop of Koreaanse Pop is de internationaal populaire, esthetisch-driven, stijl buigen, trendsettend, muziek genre van de 21e eeuw. Van oorsprong uit Zuid-Korea, K-pop trekt invloed van een scala aan genres zoals pop, experimenteel, rock, hip-hop, R & B, elektronische en dance. De verschillende invloeden is zo groot stoomkoker K-pop band of prestatie voor elke smaak. Er zijn enorme meisje groepen zoals de Generatie van meisjes die eenvoudig pophits te produceren. Maar als je zoals pop met rap breaks geïnspireerd door de snelle lyrische stijlen van Nicki Minaj dan bekijk blackpink. Als uw smaak scheef meer alt, dan is de-emo gestileerde groep F.. ISLAND is voor jou. En als je wilt wat traag en sensuele R & B, G. . . heeft de jam. Maar, ondanks de-genre breukvlak tussen K-pop is een grondig Koreaanse genre. De nummers zijn geïnspireerd door de traditionele Koreaanse muziek en de teksten zijn in het Koreaans met af en toe een Engels besprenkeld.

K-pop door de jaren heen

Koreaanse pop en idool cultuur lijkt misschien een recente opkomst, maar het is niets nieuws. Het genre begon met The Kim Sisters in de jaren 1950. De Kim Sisters waren een Korea geboren popmuziektrio die geen Engels heeft gesproken, maar behaalde roem in de U.. Door soulful-vertolingen van American Pop Songs volledig fonetisch uit te voeren. Net als de K-POP-sterren van vandaag waren de Kim Sisters buitengewoon getalenteerd en onberispelijk gestileerd. Tijdens de Koreaanse oorlog verblind ze GIS met hun uitvoeringen en toen de Kim Sisters Aangekomen Stateide, verschenen ze op de Ed Sullivan 22 keer. De Kim Sisters waren de eerste Koreaanse zangers om een ​​nummer te laten verschijnen op de billboard-grafiek en vanwege hun stappen worden ze beschouwd als de eerste Zuid-Koreaanse muziekgroep om succes in de U te bereiken. De Kim Sisters werden iconen van de Koreaanse cultuur en legden de grondwerk voor vandaag K-POP-supersterren.