Ally Pallys Poëzie Picnic moedigt jonge schrijvers en muzikanten te creëren

Deze website gebruikt een beveiligingsservice om zichzelf te beschermen tegen online aanvallen. De actie die u zojuist hebt uitgevoerd, heeft de beveiligingsoplossing geactiveerd. Er zijn verschillende acties die dit blok kunnen activeren, inclusief het indienen van een bepaald woord of de uitdrukking, een SQL-opdracht of misvormde gegevens.

wat kan ik doen om dit op te lossen?

Bunga dan Tembok is oorspronkelijk een gedicht van een van Indonesias meest geliefde dichter, Wiji Thukul. Hij vocht met zijn woorden en werd een activist bekend om de scherpte van zijn pen. Om zijn erfenis, Fajar Merah eren, Wiji Thukuls zoon maakten een lied van deze opstandige gedicht. Fajars Solo-gebaseerde band genaamd Merah Bercerita combineren vaak melodieën met zijn vaderen andere gedichten, zoals Apa Guna en Derita Sudah Naik Seleher. In een interview met metrotvnews. om, Fajar zei zijn bedoelingen daarbij is om zijn oude mans gedichten te doen herleven, zodat het altijd kan worden herinnerd. Dit nummer verscheen als de soundtrack van Thukuls biopic Istirahatlah Kata-Kata met Efek Rumah Kacas vocalist, Cholil.

Frau - dongeng buat zus pandu

Met een piano, Frau veranderd Asrul Sanis gedicht in snaren van beklijvende melodieën. Dongeng Buat Zus Pandu vertelt de ups en de downs op een reis van iemand genaamd Sintawati. De Yogyakarta-gebaseerde pianist zet een beetje jazz-achtige twist in het lied, waardoor dit eerbetoon anders dan alle andere. Fraus speelse vocalen goed mengen met de up-tempo nummer. Ze zet de verhalende element van deze tune.

Banda Neira - Rindu

De teksten van een van de meest bekende nummers van dit duo is gebaseerd op Subagio Sastrowardoyos gedicht. Subagio zelf stond bekend als een docent, een schrijver, en een Indonesisch-literatuurcriticus. Banda Neira te maken van dit kort gedicht in een melancholisch stuk getransformeerd en maakte het hun eigen. Rindu wordt gekenmerkt op Banda Neiras album, Berjalan Lebih Jauh.

Declan mckenna - isombard

Van zijn album Wat denk je over de auto? die terug op 2016 werd uitgebracht McKenna schrijft een lied over een politicus whos struikelend over zijn woorden, en zijn inspiratie kwam op het kijken naar een visachtige media-aandacht op televisie. De E. E. Cummings gedicht met de titel Naast natuurlijk god Amerika was ik ook zijn belangrijkste inspiratiebron van deze tune, op dat moment McKenna was het bestuderen van dit gedicht in de school en het onderzoekt hoe patriottisme kan worden gebruikt om te manipuleren en alter volkeren perceptie.

Arctic monkeys - I Wanna Be jouwe

Op de 2013 album AM, de vier-delige Brit band nam John Cooper Clarkes gedicht met dezelfde naam en veranderde het in dit droevig lied vol liefde, verlangen, en verlangen. De bands frontman Alex Turner vertelde de NME dat hij herinnerde zich de eerste keer dat Turner hoorde dit gedicht was toen hij nog op school was, zijn leraar las het hardop, en Turners oren spitst, want het was alsof er niets dat hij ooit had gehoord. Turner gewijzigd het gedicht een beetje, waardoor het meer een Arctic Monkeys-versie door het toevoegen van zijn lijnen. Het grappige is, Turner keer ontmoet John Cooper Clarke bij één van de dichters optredens in de zeer vroege dagen van zijn band, zei hij dat Clarke was een van de weinige mensen die de bands graag vreemde naam.

Keane - perfecte symmetrie

Keanes toetsenist en ook songwriter Tim Rice-Oxley vertelde Q magazine dat dit was zijn favoriete track op het gelijknamige album terug op 2008. Dit nummer werd op grote schaal geïnspireerd door Rice-Oxleys klassieke leren op zijn tijd aan het University College London , en de teksten werden beïnvloed door boeken op Ovids gedicht Metamorfosen, die een verhalend gedicht geschreven in hexameters was. Hij las een over de Cypriotische beeldhouwer genoemd Pygmalion, die verliefd wordt op een standbeeld die hij maakte. De teksten van dit nummer beschrijven een gedachtengang over de menselijke inspanning en Keane opgewaardeerd met een vleugje jaren '80 groef.

Waarom ben ik geblokkeerd?

Jazz poëzie is gedefinieerd als poëzie die "toont jazz-achtig ritme of het gevoel van improvisatie" en ook als poëzie die jazz muziek, musici, of de jazz milieu als onderwerp neemt. Sommige critici beschouwen het als een aparte genre terwijl anderen beschouwen de term louter beschrijvend zijn. Jazzpoëzie is al lange tijd iets van een "buitenstaander" kunstvorm die ergens bestaat buiten de mainstream, die in de jaren 1920 bedacht door Afro-Amerikanen, in de jaren 1950 in stand gehouden door counterculture dichters zoals die van de Beat Generation, en aangepast aan de moderne tijd in hip-hop muziek en gedichtenbundel wonen evenementen die bekend staat als poetry slam.

Aesthetics

Dichters zich aangetrokken gevoeld tot jazz door de mondelinge wortels en mondelinge kracht van jazz muziek, en vaak ze reciteren hun verzen. Ze zijn gekomen, op zoek naar het lichaam, van ritme en geluid, vluchtelingen uit de afgedrukte pagina, op zoek naar een populaire stem en publieke oor ontzegd aan poëzie van de pagina. In zijn boek Digitopia Blues - Race, Technologie en de Amerikaanse Voice, dichter en saxofonist John Sobol stelt dat jazz was een transformatieve voertuig voor Afro-Amerikaanse self-empowerment wiens dominant kenmerk en het doel was een zoektocht naar beheersing van de taal van de macht, ondernomen door een historisch slaaf mondelinge mensen geen toegang tot woorden van de macht. Sobol gelooft dat dichters die hebben gevoeld beperkt door de hegemonie van de geletterde traditie een wezenlijke verwantschap met jazz hebben begrepen als een rijk van meesterlijke mondelinge macht en hebben geprobeerd om na te bootsen of recreëren jazz modaliteiten in hun poëzie, dus het verdienen van de beschrijving 'jazzpoëzie' .

The Harlem Renaissance

Vroege jazzpoëzie niet na te bootsen de geluiden en improvisatie geest van de jazz. In plaats daarvan, het zwaar verwezen de muzikale vorm met toespelingen gemaakt musici, instrumenten, en locaties om de ontluikende jazz scene. Dichters waaronder Vachel Lindsay (die eigenlijk de "primitieve" geluid van de jazzmuziek verafschuwd) en Mina Loy dichtte in deze ader. Het was met de komst van de Harlem Renaissance dat jazzpoëzie ontwikkeld tot wat het nu is.

Dichters zoals Langston Hughes opgenomen de gesyncopeerde ritmes en repetitieve zinnen van blues en jazz muziek in hun schrijven. Veel Harlem Renaissance schrijvers waren diep bezig met raciale trots en met de creatie van puur Afrikaans-Amerikaanse poëzie. Sinds jazzmuziek was een belangrijk onderdeel van de Afro-Amerikaanse cultuur op het moment, Hughes en anderen zoals hij paste de muzikale genre om hun eigen, singulier Afro-Amerikaanse stemmen die gemakkelijk kunnen worden onderscheiden van het werk van de witte dichters te creëren. Veel van Hughes' gedichten, zoals 'The Weary Blues', geluid bijna precies zoals populaire jazz en blues songs van de periode, en vice versa. Zijn werk is ook zeer suggestief van spirituals.

Bebop en de beat generation

Als leden van de Beat generatie begon te aspecten van de Afro-Amerikaanse cultuur te omhelzen tijdens de jaren 1950, de kunst van jazzpoëzie verschoof de focus van raciale trots en individualiteit aan spontaniteit en vrijheid. In dit geval zijn zowel jazz poëzie en jazz muziek werden gezien als krachtige uitspraken tegen de status quo.

Jack Kerouac zou hebben vaak muzikale begeleiding voor zijn poëzie. Zijn collega, muzikant en componist David Amram, zou vaak spelen de piano of bongo's als Kerouac lezen. Amram schreef later van hun werk samen:

We hebben nooit een keer gerepeteerd. We hebben aandachtig naar elkaar te luisteren. Jazz heeft alles te luisteren en delen. Ik heb nooit overstemd één woord van wat Jack aan het lezen was of het verwerken van op de plek. Toen ik mijn spontane scatting zou hij piano of bongo's spelen en hij nooit overstemd of stapte op een woord of onderbroken een gedachte die ik of iemand anders hadden toen ze bij ons kwam in deze late night-vroege ochtend borrels. We hadden wederzijds respect voor elkaar, en iedereen die ons voegden kreeg dezelfde respect. We bijna nooit gebruik gemaakt van een microfoon. De meeste van de tijd, waren er geen beschikbaar!

Lawrence Ferlinghetti had een soortgelijke samenwerking met saxofonist Stan Getz. Beat dichter Bob Kaufman werd gezegd door sommigen gezien als de grootste jazz dichter die ooit hebben geleefd, met uitzondering van Langston Hughes zijn. Kaufman hulde aan jazz in gedichten zoals "O Jazz O" en "Morning Joy." Zijn werk valt op door zijn gesyncopeerde ritmes, surrealistische beelden, en de kwaliteit van de vervreemding die voortvloeien uit zijn eigen leven als een zwerver en een bajesklant.

In de jaren 1960, Beat dichter LeRoi Jones omgedoopt zichzelf Amiri Baraka en nieuw leven ingeblazen het idee van jazzpoëzie als een bron van zwarte trots. Baraka was een culturele nationalist die geloofde dat "Black Mensen zijn een race, een cultuur, een natie". Elementen van jazz verschijnen vaak in het werk van Baraka's, zoals syncopen en herhaling van zinnen. Gil Scott-Heron, vaak gezien als een van de grondleggers van de rapmuziek, ook gebruikt veel van de artistieke apparaten van jazzpoëzie in zijn spoken word-albums van de jaren 1970 en 1980.

referenties

In combinatie met elk stuk van de originele fijne kunst is een ingelijste gedicht over een verwant thema - elk de oprichting van een lokale kunstenaar of dichter. En iedereen die de QR-codes op het nabijgelegen Plaques scant, ontdekt een geheel nieuwe dimensie aan de tentoonstelling. Ze worden getrakteerd op video's met betrekking tot de aangrenzende werken en die vaker vaker dan niet worden geschreven en uitgevoerd door lokale muzikanten.

dit is pam jam. En als je niet geraden bent, is de naam kort voor dichters, kunstenaars, muzikanten. Het is de tweede dergelijke showcase gepresenteerd in Noordoost-Florida dit jaar, de eerste die gedurende de maand oktober in San Marco wordt uitgevoerd.

Pam Jam Partners met galerijen en schrijversgroepen - en natuurlijk muzikanten - om deze werken naar het openbare plein te brengen op een manier die de diverse talenten van deelnemers aanvult. Volgens Leto, in slechts de eerste twee jaar, sinds het idee voor Pam Jam werd gevormd, hebben ongeveer 100 mensen deelgenomen aan de verschillende presentaties.

Het idee voor Pam Jam evolueerde uit een tentoonstelling van 2019 op openbare plaatsen in openbare plaatsen met kunst van Anna Miller, die Chris Bodor, oprichter van de oude stad dichters naderde, over het koppelen van poëzie met haar werken. Die tentoonstelling werd getoond in de Rotunda van het Administratieve Bouw van St. Johns County.

de nieuwe presentatie leidde tot de verbeelding van Leto, die een vaste bezoeker was van de oude stadspasters maandelijkse metingen in de voormalige Corazon-bioscoop en café in St. Augustine. Leto Credits Bodor met het benoemen van de Gloedbare Enterprise en Artist Cindy Wilson met het maken van het logo.

Geïnspireerd door het succes van die bezienswaardigheid-inspanning, Leto en degenen zij noemt haar Pam Jam Familie Georganiseerde Pam Jam Jax en Pam Jam Ponte Vedra Beach. Een preview werd in juli gepresenteerd tijdens de grote openingsviering op de link in Nature.

Pam Jam Jax in samenwerking met het Art Center Coöperatie en de Noord-Florida Poëzie Hub, die door de hoop bij de hand werd gesponsord, een non-profitorganisatie die kunst- en poëzie-sessies biedt aan kwetsbare en risicovolle jeugd.

het evenement verhoogde meer dan $ 2.000 om kunstbenodigdheden te kopen voor titel I-scholen in Duval County. Bovendien werden 60 handtassen gedoneerd door Showcase-klanten voor HopefullHandbags. RG, die deze tassen presenteert, gevuld met persoonlijke verzorgingsartikelen, aan vrouwen die binnenlands misbruik overwinnen.

de lokale showcase staat in de loop van de maand november op tentoonstelling. Partners zijn een bijeenkomst van dichters en First Coast Cultural Center. Deelnemers omvatten ook dichters en kunstenaars van vrouwen die voor (a) veranderen en lokale muzikanten zijn.

een receptie is ingesteld voor zaterdag 6 november van 12 tot 4 p. . en zal live muzikale uitvoeringen bevatten. Performers zijn Sharon Scholl op Piano, de Teal Cabana Club Jazz-band met Shari Little, evenals twee senioren aan de Bolles School, Su Ertekin-Taner en Ian Peiris. De laatste schreef en voerde de muziek uit voor Letos-video; Het is gebaseerd op Antonio Vivaldis de vier seizoenen. Kleine voorziene muziek voor één video bij Pam Jam St. Augustine en haar band hebben de muziek voor nog drie Pam Jam-video's.

Toelating tot het evenement op de Ponte Vedra-tak van het Public Library-systeem van St. Johns County is gratis. Toch hoopt Leto in de hoop dat mensen aan haar groep zullen doneren. Ze wil de dichters, muzikanten en die kunstenaars betalen die hun werk niet in ruil voor hun bijdragen aan de showcase en de receptie verkopen.

geen kunstwerk zal daadwerkelijk worden verkocht bij de receptie, hoewel kunstliefhebbers misschien willen bekijken wat er wordt weergegeven. Veel van de kunst zal worden geveild bij de eerste kust Cultural Centers Jazz Jam! in december.

Volgens de American Music Therapy Association, "Muziektherapie is het klinische en evidence-based gebruik van muziekinterventies om geïndividualiseerde doelen binnen een therapeutische relatie te bereiken door een gerelateerde professional die een goedgekeurd muziektherapieprogramma heeft voltooid."

In het programma Sound Connections beoordelen Board-gecertificeerde therapeuten de behoeften van kinderen met een handicap en het formuleren van muziektherapiedoelen die rechtstreeks betrekking hebben op de studenten geïndividualiseerde educatieve doelen.

om het programma in zes scholen te ondersteunen, waaronder Valley Ridge Academy, PV / PV Rawlings Elementary School en Ocean Palms Elementary School, moet het Cultureel Centrum voor de eerste kust minstens $ 150.000 jaarlijks opheffen. LED door Manager Minda Gordon, de geluidsverbindingen zal naar verwachting uitbreiden naar meer scholen. Om dat te bereiken, hoopt het Cultural Centre een extra $ 100.000 te verhogen.

Artwork van Pam Jam kan ronduit worden gekocht door naar Pam-jam te gaan. OM / FORSALE / PAM-JAM-PVB-FORE-VERKOOP. De werken zijn te vinden door op het tabblad Bid & Buy te klikken. Er zijn twee prijzen vermeld, een voor het kopen van het nu en de andere een openingsbod voor de jazzjam! stille veiling.

Ik ben hier om lokaal talent samen te brengen over genres om een ​​video te maken die hun talent toont om vreugde naar de wereld te helpen verspreiden en om terug te geven aan je lokale gemeenschap, zei Leto. En het werkt. Het model werkt.

gedichten op de golven

Klinkt bekend? e. . Cummingss Most beroemd gedicht Ik draag je in mijn hart (ik heb het in)? Het ION-plein van Bloc Party. Literatuur is het meest succesvol als het een gesprek kan hebben met andere kunstvormen. Literatuur draait muzikaal, en ik bedoel geen Les Mis.